皆さんのコメントを拝読すると、ターミネーター１を推す声が多いようですが・・・ボク個人的には２が好きです。何といっても、あの液体金属という不思議な物質。液体窒素で一旦固まるが、タンクローリーが燃える熱で、溶けて・・もとの金属に戻るシーン！　これぞ、SFという気がしました。
　しかし、皆さまの語りの熱いこと・・・ターミネーター２よりもすごいですね（笑）。

　この映画はテレビで見ました。
　三船敏郎や京マチ子の、身体からエネルギーがほとばしるような演技が印象に残っています。なかなか、あそこまで演じることができる役者さんは少ないと思います。豪雨のシーンもすごいですよね。。。
　息子さんの登場・・・いいですねえ。素晴らしい関係のレネ様と息子様にも感服です！

　こんにちは。
　この映画、大好きです。
　ストーリーは複雑で、ボクのようなアホバカ頭では、ついていけないのですが（笑）。
　特に、インディアナ州の広大なとうもろこし畑のシーンがいいですね♪
　あのシーンを見ると、ああ、アメリカは広いなあっていつも思っています。。。
　あと、ヒッチコックの映画では「白い恐怖」が好きです。
　学生のときにテレビで見たのですが・・・心理描写がすごくて、そして、怖くて・・・すごい映画があるなあとビックリしました。。。
　

　失礼します。
　懐かしい映画が一杯で、ビックリしました。

　「太陽がいっぱい」は、地中海の青と白い街並みが印象的ですよね。
　初めて見たときは、衝撃のラストに驚きました！
　アランドロンはこの映画以降、陰を持った殺し屋とかギャングの役が多くて、最後はいつも殺されてしまうんですよね。（ボルサリーノは違いますが。。）
　しかし、アランドロンはああいう陰のある役柄にピッタリだと思います。。
　素敵なお話をありがとうございました～♪

こんばんは。

私、エヴァンゲリオンというアニメが好きで、この「8 1/2」が多大な影響を与えているらしく、いつか観たいと思っていましたが、このエッセイに背中を押されて楽しむことができました。
ありがとうございました。

この作品のアヌーク・エーメが、私の理想の女性に近すぎて、しばしば話が頭に入りませんでした(笑)。

人生はお祭りで、物語はもっと自由に書いてよいのだと、観終わって思いました。

かなりの時間がかかりましたが、最後まで読み終わりました。気分は晴れやか。題名のとおり、映画の世界を旅した気分です。

私はあまり映画を観てこなかったんだなっていうのが一番の感想です。
好きなんですけれどもね！
でも映画通の人と比べると全然だなって。でもだからこそレネさんが書いていることに、映画の楽しさや観るポイントや味わい方を教えてもらったようで、映画の世界に混ぜてもらった不思議な感覚でした。

こちらに感想を書いたのは、レオンを観たことがあるからです。私はすぐに感情移入してしまうので、最後大泣きでした。悪役のボスがいい味を出していた気がします。

レネさんがまた、映画の旅に立ち寄ることを楽しみにしています。
素晴らしい映画をたくさん紹介してくださって、ありがとうございました！

今回のエピソードは特に映画の力を感じました。
台詞にしなくても、映像と音楽で観客の心を揺さぶる。たとえよく分からない世界観でも、観る人にメッセージを与えられる。
その点小説は言葉だけなので、映画のようにはいかないですね。
だからといって、同じ題材でも映画より小説のほうが優れている場合もあるので、どちらがいいとはいえないですけれど。

楽しく拝読しております。

私、この映画が大好きです。
なんというか、映画でしか表現できないものが色濃く表されている気がするのです。
音楽と映像がとにかく好みです。

「欲望の翼」(若い時)のマギー・チャンはいいですよ。

旧い映画が大好きで、初めにこちらに伺い、よく知っているタイトルが並ぶのを見て、めちゃくちゃテンションが上がったことを憶えています。『太陽がいっぱい』、『禁じられた遊び』、『小さな恋のメロディ』、『鉄道員』……大好きとはいえ、どれも子供の頃に観た映画ばかりなのでシーンをところどころ憶えているだけのものも多いですが、それでも読ませていただくたびに頭の中には主題曲が流れ、一緒に観ながらいろいろ語ってくれた両親のことを思いだしました。

それに、私の趣味全開でハズしまくりのレビューも載せていただいたこともありましたね。載せていただいたことよりも、お声をかけていただいたことがとても嬉しかったです。

完結は残念ですが、またレネさんが紹介したいと思われるような映画と出会われましたら、近況ノートでもどこでもいいので書いてほしいなと思います。楽しませていただき、ありがとうございました。

完結お疲れ様でした。昔の映画はほとんど知らないので、見たことがない作品がこんなにたくさんあるんだな～と自分の世界の狭さを実感しました。映画を見ない方もどうぞ、のキャッチコピーどおり、見ていなくても楽しめるエッセイでしたね。長らくの連載ありがとうございました！

完結、お疲れ様でした。
レネさんの映画愛があふれるエッセイでしたね。
ほとんどが知らない映画ばかりで、とても勉強になりました。
違う世界を知れるというのは楽しいことですね。

完結なのですね。『映画の旅』とタイトルにありますが、旅にはいつか終わりがくる。読者として寂しくはありますが、レネさんが書き切ったと思えるなら、それが一番いいことですね。
レネさんが紹介してくださった映画の多くは、私は観たことがなくて、だからとても新鮮でした。観たことがなくても十分に楽しめる映画エッセイです。レネさんのさらりとした書き方が映画エッセイに合っていたように思います。
長い間、お疲れさまでした。そしてこの先琴線に触れる映画がありましたら、番外編として映画エッセイ書いてくださいね！

レネさま。
完結なんですね。
なんか突然で驚きました。

『羅生門』の息子さんとの共同レビュー、本当にありがとうございました。
レネさまのおすすめで特に印象に残った作品は、
『ダンサー・イン・ザ・ダーク』と『雨月物語』です。
出会えてよかった作品です。ご紹介ありがとうございました😊

作品のまとめ方の丁寧さ、見習いたいって思います。
映画の旅のガイド、本当にお疲れ様でございました。

長きに渡っての連載お疲れ様でした。カクヨムでの楽しみが減るようで淋しいですが、「書き残したいと思うもの」に関しては自分もモーパッサンの連載で感じることなので、お気持ちが分かる気がします。
どういうきっかけでお邪魔したのか、もう覚えていませんが、紹介としても読み物としても本当に楽しませていただきました。こちらの作品リストをこれからも映画観賞の参考にさせていただきます。ありがとうございました！

レネさんの映画の旅に出会えたおかげで、古い映画を見てみようと随分レンタルで借りて観ました！
私は1番印象に残ってまたみたいと思える好きな映画になったものは...『初恋のきた道』です。
自分では見つけられなかっただろうなぁ。と思ってレネさんの映画の旅に感謝しています。
あとは、、「よくわからなかった」と言えるようになりました(笑)どんなに名作と言われても自分にはよくわからないと言える方がかっこいいなと思って(笑)
ちょっとこれはいろんな場面で私のためになっています。
ありがとうございました。
これからも他のエッセイやお話しも楽しみにしています。

レネさん
２年にわたり１１２本？もの映画をご紹介いただきありがとうございました。
観たことのない映画でもスクリーンに映し出されるその情景がありありと目に浮かぶようでした。
レネさんが、また新しいストーリーを紡がれること、楽しみにしております。

完結されるんですね。お疲れ様です。楽しませていただきました。

ある人が「フェリーニの作風の過渡期の作品で、前衛的なのに分かりづらくなく素晴らしい」と言っていたのを思い出しました。レネさんまで絶賛されるんならそうなのでしょう。また観なきゃいけない映画が増えましたね。

レネさん

出演者が錚々たるメンバーで、驚きました。当時のトップスターばかりだったんですね。
なんか、この映画、記憶になくて。たぶん父が好きな映画じゃなかったのかもしれません。
でも、レネさんが誉めてらっしゃるっということは、いい映画なんでしょうね。

彼のように商品のように消費されたくない、という当然の気持ちは年をとるとなくなっていくんだろうな…

野球が不人気だという記事を先日目にしましたが、野球を楽しむのではなく学校の売りにされたくない若者の心理が反映されているのではないかとふと思いました
部員百人が応援だなんて美談にするのは馬鹿げてますもの
スポーツは楽しくしてなんぼです

恵比寿駅の音楽ってこの映画の音楽だったんですか？！懐かしい笑
サスペンスで物語が弱いのはちょっと厳しいですね……
タイトルしか知らなかったけど、レネさんのぶった切り方結構好きです。なるほどって思いました。

おお、レネさんらしい感想で、とても興味深いです。
今の映像を知っているものには、あの冗長な画面は・・・。

それにしても、その１０年前に製作された、「風と共に去りぬ」が好きな映画ですが（差別で、今は評価されないようですけど）。この差はなんでしょうね。なんて思いながら読んでおりました。

追伸：
「風と共に去りぬ」は黒人差別として、米国での上演に規制がかかったと聞いています。

はじめまして、海野と申します
最近映画にはまっていて誰かカクヨムで書いてる方はいないかなと探していたら、柊様のモーパッサンのコメントからこちらにたどり着きました

ゆるゆるお邪魔させて頂きます、よろしくお願いします(*^^*)

子供の頃にジェームズ・ディーンの紹介番組を観たことがあって、自分の感情を持て余した人の印象を持ちました。俳優としては成功しても、彼が本当に求めるものは満たされることはなかったというか……。
でも多くの人が、満たされないものを抱えながら生きているのかもしれませんね。

親子の問題は簡単には割り切れないですね。
レネさんの、お父さんに対する感情。亡くなった後に号泣したのは、和解する機会が失われてしまったことを寂しく思ったからなのでしょうか？？？
小説の中でお父さんと和解する日がくるといいですね。

傑作だと思いつつも、好きかと言われるとちょっと違う映画です。みんながいいと言う映画ってちょっと斜に構えて見ちゃいますね。小児性愛的な側面の指摘もあってからは、確かになあ……と。ナタリー・ポートマンはめちゃくちゃ可愛かったですね。

レオン、そもそも演じている役者が、まさにはまり役でしたよね。大好きな映画です。映画音楽も最高で、時々、聞いています。
十二歳の少女、大人になって綺麗な女優さんになりましたよね。でも、このデビュー作は衝撃でした。
音楽、俳優、すべてがはまった最高作品のひとつだと思っています。
レオンかあ、今描いてる作品に投影してみようかなんて、今更ながら、つい思ってしまいました。（もう書き上げたので、今更、難しいですし、校閲に時間が取られて、まったく無理でしょうけど）

いや、これは古い映画をちゃんと知ってる方の貴重な感想です。レネさんには焼き直し的にうつるのでしょうね。そういう自分も「シベールの日曜日」はまだ観ていません。このコラムを読んで俄然観たくなりました。

ラ・ラ・ランド。
なんとなく観てみたいな〜と思っていた映画だったのです。ですが、レネさんと他の方のコメントを読んで、借りなくて良かったなと思いました。ふふふっ。

レネさん

誰かに書いてと言われたかもしれないですが、「ララランド」。
本音を申しますと、最後まで見ることができなかった映画です。退屈でした。
「ララランド」は、懐古主義というか、古いミュージカルが好きな昔の人たち、（ハリウッドの古き良き時代）を象徴する作品で、だから、米国人の琴線に触れたのではないかと思います。

そもそもミュージカル映画があまり好きじゃなくて、これまで、ミュージカル映画で、素晴らしいと思った作品は、「キャバレー」「ジーザスクライストスーパースター」「オール・ザット・ジャズ」くらいかな？　まだ、あるかもしれませんが、どちらも公開当時、実験的と言われた作品です。
あと、『ダンサー・イン・ザ・ダーク』はすごい作品でしたが、あまりに辛い作品で、そういうのも苦手です。

私も、観てはみたけれど首を傾げながら途中でごめんなさいしたクチです（笑）
最後まで観ていれば良さがわかるのかなあと思いつつ、でもどうにも惹き込まれず退屈で眠くなるだけで、もちませんでした……。（＾＾；　ダンスも、わかるわけじゃないですが、そんなに巧いとは感じられませんでしたし。

ミュージカルが苦手というわけではないはずなんですけどねえ。子供の頃は『オズの魔法使い』や『サウンド・オブ・ミュージック』、他にも『トップ・ハット』や『有頂天時代』などアステア＆ロジャースの映画を夢中で観てましたし。
うーん、柊さんに続いて同調する意見で申し訳ないです（汗）
同じ監督による『セッション』はすっごくよかったのになあ。。。

最初の一行で吹きました(笑) やっと意見の合う人に出会えた～。みんなこの映画を誉めるから誰にも悪口言えなかったんですよ。
レネさんは古い映画専門って仰るけど、まさにこの映画は古い映画へのリスペクト&オマージュがやりたかったんだと思います。見事に上滑りでまったくオマージュにはなってないですけど。この映画をよしとする風潮が怖いです。
すみません、便乗して悪口言いました💧
アカデミー賞で言えば、たったひとつの救いは、作品賞を獲ったのがこの映画ではなく「ムーンライト」だったということですね。

ゴダール監督作品って、実は、あまり見てないんです。
この作品も知りませんでした。
見たあとに、理解できないという作品が、今はあまり好きじゃないのかもしれません。

この映画は何回か観ましたが、ゴダールはやっぱり分かりません笑　ナナの生き方は刹那的でちょっと胸が痛いです。でも色んなシーンがすごく強烈に記憶に残っていて印象的な映画でした。

レネさん
久々の映画の旅
フランス映画は日本人の琴線に触れるんですよね。

映画は見ていないのですが、高校生のときに本を読みました。名作と呼ばれている本を読みたい時期だったのです。
不条理な世界観って、感想を述べるのが難しいですよね！よく分からないとしか言いようがない。
でも冒頭の言葉は印象的だし、太陽のせいってなんだかカッコイイし、不思議な魅力がありますよね。

レネさん。先日は地震のことを心配してくださって、ありがとうございます。被害はないので大丈夫なのですが、我が家は地盤が強くないので、揺れを感じるんですよね。でも地震よりも、スマホ警報の方にビックリしたりして^^;

支援って難しいですね。
食糧支援を受けているアフリカの国の成人男性が「働くと食料をもらえなくなるから、働かない」と話しているのをテレビで見て、依存ではなく自立を促すのが真の支援のあり方なんじゃないかと思いました。

子供が安心して暮らし、未来に希望を持てるにはどうしたらいいか……考えさせられますね。

火垂るの墓。子供の頃に見て、悲しい映画だとは思ったのだけれど、大人になった今のほうが感情移入してしまってだめかもしれない。親目線で主人公と節子を見て、泣いてしまいそう。
辛いけれど、でもこれが戦争の現実なのですよね。

とても久しぶりにレネさんの映画エッセイを読み、心に雨が降ったみたいです。←干からびていた心が潤ったという意味。
心を忙しなくしていたので、ほっとひと息ついた気分です。
レネさんの語り口は落ち着きますね♫

レネさん
久々の「映画の旅」ですね。おもしろかったです。
「新造人間キャシャーン」は、大昔、アニメで見た記憶がうっすらとあります。
昔のアニメは暗いのが多かったような気がします。
実写の映画版は見たことがなくてすみません。
そういえば「キカイダー」は実写でしたが、やはり暗かった。

私の記憶では、お金のかかったオシャレ映像 という感じでした。レンタルで借りて見たんだと思います。
宇多田ヒカルさんのもと旦那さんが監督ということで。私、当時宇多田ヒカルさんのミュージックビデオが好きでよく見ていたのでそんな感想だったんでしょう。
そのためか、ストーリーとしての印象が薄いです。
もう1度見て見ようかなぁとレネの映画を読んで思っています。(｡◕‿◕｡)

映画化されていたんですか！
知らなかったです。
アニメはリアルタイムで観ていました。
怖かった記憶がありますし、難しかったです。
オープニング曲で『キャシャーンがやらねば誰がやる！』っていう
台詞があるんですが、カッコいいって思ってました。

実写化出来たんですね。観てみようかしら？
教えて頂きありがとうございます♪

「新造人間キャシャーン」はタツノコプロのアニメが元になってます。かなり昔のアニメですがTVで観てました。
それを現在のCGを利用してできたのが実写化した映画ですね。
当時では実写化は無理なアニメだったのですが、ようやく映画になったというのがタツノコプロのアニメファンとしては嬉しい限りです。

アニメ放映されてから30年経って作られた映画としてはどうだったか？という点では私としても結構良い点を上げられる作品だと思います。夕日とか暗っぽい景色とかをうまく作ってるなぁと。アニメでは明るい配色だったので映画では大人の映画としても良い雰囲気になってます。アニメでは子供から高校生辺りまでが対象者だと思われる。

俳優の方はと言うと及川光博さんが好演してて良い雰囲気を醸し出してますね。それまで邦画はあまり観なくなってた私としては久しぶりの邦画で「邦画やるじゃん」と思われました。

同じく日本アニメが原作で映画としてリメイクされたものがいくつかありますが、タツノコプロ「タイムボカン」とか、永井豪「デビルマン」も実写化されてますが、うまく昇華されたのは「キャシャーン」だったな、と私もそう思います。

追記：
深いかどうかという点ではどうでしょうか？
映画では原作から翻案されているので殆ど別物ですね。
アニメではあくまでもロボットが自分で自分を改造や修理して人類に向かってきたのに対して、新造人間は人間ともロボットでもない別の種として作られたという設定になってます。
基本設定はそのままだけど、それぞれの意志とか想いとかはサブストーリーとなってる感じがします。

アニメではスワン型のロボットがあり、そのスワンにはハート（元の人間だった頃の気持ち又は魂）があり、キャシャーンがロボット軍団と対決しながら旅をしていくうちに魂とロボット（作られた新造人間）がシンクロしていき、最後にはロボット軍団の司令官ブライキングボスが、元々の人間にサービスするのが好きだった頃のロボットに還るというのがラストシーンでした。

なので、アニメとしても最後は子供心に、最後が完成してないと言う感じがして不満だったのを覚えてます。

その最後のシーンをこの映画では翻案した脚本で完成したのかもしれません。あくまでもいくつかある本当のラストシーンのひとつとして。アニメファンとしてもかなり良い感想があったと思います。

まったく見るジャンルじゃなくて、映画自体の名前を知りませんでした。
ちょっとググってみたくなりました。

懐かしい映画ですね。

チコと鮫。
こういう映画って気持ちが暖かくなって好きです。

レネさま。
お久しぶりでございます。
お変わりないですか。

映画の紹介ありがとうございます♪
タヒチいいですね。
気持ちだけでも暖かくしたい、雪の日の朝です。
まだ寒い日が続きます。ご自愛ください。

レネさん
久々の投稿を拝読出来てうれしく思います。
その後、お母様のご様子はいかがでしょうか。
また、こうして文章をお書きになる時間が少しでも取れるようでしたら、何よりと思います。
どうかお体に気を付けてお過ごしください。
（こんな毎日だと、ほんとうに南の島に行きたくなりますね）

あ！　これ最近youtubeで見ました。見終わってから、クレジットで脚本がイタロ・カルヴィーノだと知って驚きました。どうりで出来が良いわけですよ。
ポジティブで明るいラストがよかったです。

レネさん
原題（ti koyo e il suo pescecane）で探すと出てきます。字幕は利用できないみたいですが……

このヒットで、青年が年上美女に導かれ成功を手にするというテンプレができあがり、そのテンプレに一番苦しめられたのがトム・クルーズという皮肉さ……

Eテレでトム・クルーズのドキュメンタリーみましたけど、ものすごくストイックな人でした。

はじめまして。
映画が好きなので、楽しみに読ませていただきます。
レネさんは、もしかしたら、アラン・レネ監督からのペンネームですか。違ってましたらすみません。

名作ですね。他の方もコメントしているように、自分の年齢の時々で評価が変わって来ますね。それだけ重厚で人間の思考や情念などもすべて織り込んでいる凄い映画です。
中高生の頃に観たのはマフィアの出世ストーリー程度しか分からなかったけど、社会人になってトリロジー（三部作）をレンタルビデオで見つけて通して観たときに、「こんな映画だっけ？」と驚き、一週間レンタルで3回観ました。
自分が親になり、いろんな考え方ができるようになるとまた変わってきますし、離婚した時にも、後に再婚した相手が外国人で、実際に甥のゴッドファーザーになり、後見人となってます。
そういう意味でも「ゴッドファーザー」はいつも何かを教えてくれる映画です。

レネさんの映画の旅エッセイ。映画に詳しくない私でも十分に楽しめます！
ゆっくりとテレビの前に座るという時間がなくて、だからレネさんの紹介がとても助かります。その映画の世界を味わえるし、レネさんが語りすぎないからこそ、余計に興味をそそられて、あとでネットで調べたりしています。
映画に詳しい人はもちろん読んで楽しいと思いますが、詳しくない人でも楽しい映画エッセイです。←あ、なんだかレビューみたいですね。今度レビュー書いてみよう。

お休みする前に最新話まで読もうと思いましたが、無理でした^^;
なので戻ってきたらまた続きを読みにきますね！
レネさんは、私に映画の素晴らしさを教えてくれた人です。ありがとうございます。
ではまたいつか(っ.❛ ᴗ ❛.)/

これも観たことがないです。名作といわれるものを知らなすぎて恥ずかしい...。
マーロンブランドが苦手なのですが、そんな人間でもこれは鑑賞できますか？

この映画は、ほんと素晴らしいと思う。
とくに、音楽が最高でしたよね。

あの映画音楽だけで、情景が思い浮かびます。

ついこのあいだ、といってももう半年以上経っていると思いますが、通して観たばかりです。
最初は十代の頃に観た大好きな映画ですが、やはりこの歳になって観てみるとまったく違いました。というか、十代の頃ってどこをどう観て好きと思っていたのか不思議なくらいです……以前はマイケル寄り、今回はヴィトー寄りで見ていたかもしれませんが。
ひとつだけ、自分でもあれ、と思ったので云わせていただくと、先日観たときはなんだかソニーけっこう好きだなと思ったことでしょうか。以前は嫌いだったはずなのに（笑）　
おっしゃるとおり、語る言葉をみつけられない傑作ですよね。音楽も最高……なのに、なんだか暴走族がホーンで鳴らす定番になってしまっていて残念です。。。

音楽は好きなのですが、観たことがないです。
有名ですよね。

知ってる映画がきたー！　でも、当時アメリカや冷戦のことなどは全然分からず、頭からっぽで「かっこいいな～」と思って見ていただけなのですけど。かっこいい映画だという先入観もあったかもしれません。

音楽がよかったですね。同じトニー・スコット監督作では「スパイ・ゲーム」が好きで、DVDを持ってました。

今までのラインナップから見ると珍しい映画を取り上げられましたね。といってもタイトルを知っているぐらいで内容は知りませんでした。
お話から80年代の「世界のリーダー」アメリカの姿がもろに出ているのかな、と想像しました。
当時の世相とか、思想とかはどうしても切れないものだとは思いますが、映画はエンターテイメントだから、そこにあまり政治的な視点を持ち込むのも野暮なのかなあと思ったり。純粋に映画として観るべきなのかもしれませんね。

リアルタイムで映画館で観た映画が来たーって思いました。笑
会社の先輩（お付き合いしていない男性）に誘われて二人きりで行ったんです。
なぜ私を誘ったのか未だに分からないのですが、先輩は一人で興奮して、
見終わった後、ずっと語っていました。私は聞くだけでした。

うーん、シーンと俳優さんがカッコ良かったのは覚えてるんですが、
中身の記憶が曖昧です。まだ理解出来ない乙女だったのかしら。笑

トップガンの良い所はドッグファイトという概念を映画で魅せてくれたことに尽きると思います。この当時には優れた音響設備もあり、右から左へと音が動く臨場感が丁度良かったのでしょう。
映像とサウンドは最新の物で心を鷲掴みにされ、映画音楽も良かった。若手俳優の出世作で以降、次々有名になって行ってますね。
トム・クルーズと「相棒の奥さん」役にメグ・ライアン。ライバルの「アイスマン」役のバル・キルマーも私の大好きな俳優です。唯一覚えてないのがトム・クルーズの相手役の女優さん。顔も声も全然思い出せない。

映像で記憶に残るのは最初の頃のビーチバレーのシーン。相棒が脱出装置の故障で死亡した前後のシーンと4人で店のピアノで曲を演奏しながらの歌っているシーン。あとは何て言っても実際の空母の中での撮影シーン。メカニカルなものを見るのは男の子になれば興味あるシーンです。もちろんトムキャットF14での撮影シーンも臨場感があって良かったです。


で、レネさんがなぜこの映画を取り上げたのかが分からない。
今までの流れからするとトップガンを取り上げるようには思えないのです。なぜわざわざ指向性が違うものを取り上げたんでしょうか？
【追伸】
どうしても無視できない一作だと思ったから。
というレネさんの返事に少しわかりました。

「アメリカ戦争映画」というジャンルがありますが、中には名作と呼ばれるものもあり、たんなるプロバガンダ映画もあり、駄作と呼ばれるものもあります。それこそハリウッド映画は星空のごとく数があり、残るものはほんの少しですね。
私としては「戦争映画」のエポックメイキングだったと思ってます。心の機微とかそういうものではなく、技術として新しい時代になった記念日のような感じといえばいいかな。この辺、私もはっきりとした言葉で言えないのがもどかしいのです。

この「トップガン」の数年後「ブラックホークダウン」という映画が同じ製作者・監督で作られました。雑誌で出ていた「TopGunz」という記事を元に3年後に映画が作られた本作とは違い、ブラックホークダウンでは小説が先にあり、それを元に作られた映画で奥が深いのです。「トップガン」と同じく技術の進歩から戦術も変化していて「戦闘ヘリ＋特殊部隊の戦争映画となってます。
多分、観客が観たときにどの部分を切り口で「面白さ」が変化するんでしょう。

また追伸が長くなってしまって申し訳ないです。

レネさん

一番、わからないのは、この映画がそんなにいいと思えなかった自分です。退屈でした。
なんで、そう思ったんでしょうね。スターウォーズは大好きなんですけど。

プロパガンダとか、あまり考えない、お気楽ものですけど。ただ、なんで人気があるのか単純にわからなかったです。

追伸：たぶん、うすっぺらな感じがしたからかもしれないです。

この映画は観たことがないです。気にはなっていたのですが、結末のことを聞いて勇気がでなかったです。
でもレネさんの文章にふれて思ったのは、この世界には理不尽な死に方をせざるをえなかった人が数多くいると思うのです。わたし達は楽しく生きたいし安らかに死にたいので、残酷な死を見ないふりをする。
この映画はその残酷で理不尽で悲しい死があることをまざまざと見せつけてくれる。でも主人公の魂は最期のときまで歌と踊りとともにあった。
死に方がどうであれ、大切なのは、死に望むときの心の在り方だといわれているようた気がします。
どんな死だとしても本人がそれを受け入れ、許しているのなら、幸せなことなのかもしれません。

レネさんがこの映画を素晴らしいと絶賛するのは死生観によるものかな？なんて思いました。

この映画は面白そうですね。

時代によって、小説も映画も求められるものが変わってきたように思います。
今って、スピード感とか分かりやすさとか共感とか、成功ベースのうえになにかを積み上げている感じがします。
フェデリコ・フェリーニ作品は観たことがないですが、奇妙で難解な作品を今公開してもやはり高評価を得るのかしら？
レネさんが以前紹介した黒澤監督の羅生門を思い出したのですが、「これはどういうことだろう？」とファンの間で意見交流がなされるのっていいなって思います。
分かりやすさとかエンターテイメントに逃げずに、高みに果敢に挑む映画も必要なのでしょうね。

アメさんのコメントにあるように、石鹸やチョコレートや缶詰めなどは軍需物資で、一般には手に入らないのはどこの国でも同じくだから、この主人公にお願いした兵士の気持ちはよく分かります。

ついでに物を運ぶお願いの気持ち、私も若い頃なら分からなかったでしょうね。
日本軍も大戦初期なら休暇で帰ることもできたけど、後半は日本が負けて満州から逃げ帰る時に、捕まって殺されるかもしれないと、知り合いの中国人に子供を託したことも多かったと聞いてます。
これもお互いが信じる事からできたんでしょうね。

夢
はじめて見たときは、ちょっとがっかりしました。

しかし、「水車のある村」のラストの踊りは、youtubeなどで、何度みても飽きないのです。
なんだか、わたしも理由はわかりません。

狐の嫁入りも印象的な場面でしたよね。

おくりびとで一番印象に残っているのが、社長ともっくんでふぐの白子を食べているシーンなんです。
社長が「これだってご遺体だよ」って言うんですよね。
レネさんが『死者というものの尊厳を描くことによって、結果的に生というもののの尊さ、かけがえのなさを描くことになった』と書いてくれていますが、白子のシーンもそうなんだろうなって。
健康で生きていると、死を遠くに感じがちですが、肉や魚など死んだものを食べている。わたしたちは死を食べて生きている。
社長の「困ったことにうまいんだな」って台詞がありますが、死を怖いものに捉えがちだけれど、牛が死んだ肉はおいしい、困ったことにね。って感じで、死はとても身近にあり、困ったことにとてもおいしくて、死を食べることで生が繋がっていく。
メビウスの輪のように、死と生がぐるぐるしている感じがしました。

おくりびとはこの他にも、夫婦の絆や親子関係や生き方死に方を考えさせてくれるいい映画ですよね。

これも観たことがない映画ですが、最後の両手を高く挙げた。のシーンで悲しみに包まれました。

ここら辺までの映画では、まだ戦後が残ってたのが良く分かりますね。

うちの両親が小学生の頃は、戦中だったので、いくつも実際の話を聞いてますので、この監督の話なども理解できるし、今後はそうなりたくないですね。

こんにちは。いい映画のチョイスですね！あの色気は流石、王家衛です。ちなみに欲望の翼もオススメです

見ました。
カレンの歌が耳に残ります。
始まりの時のカレンの歌は、私の心をざわつかせ、うるさいと感じたのですが。
映画の終わりの頃になると、その同じ歌声がなんとも愛嬌があり愛おしく感じてしまうのが不思議です。
この映画は誰かに「見たことある?」と話したくなるような映画です。
うまく話せる自信が無いので、レネさんの映画の旅を読んでもらうことになるでしょうけど(◠‿◕)

おはようございます、レネさん

辛い映画ですね。
石鹸も貴重品だったんでしょうね。そして、ついでに届けるって、途中で盗まれないって前提で、これが常識である人々の善良さも感じました。

この映画、デュラスの最初の夫がモデルかなと思いました。

デュラスは自分の人生を創作物に変換して、客観的に見てたのかもしれません。

「両手を高く上げた」
これはやるせない。こういうところに戦争の恐ろしさを描けるんですね。
覚えているものがあることが、余計になくしたものの大きさを思い知らされるような。見たいですがちょっと勇気が要りそうです。

レネ様の紹介だけでもうるっときました。
観たことはないのですが、観たらきっと泣いちゃうでしょうね、私。

両手を挙げたって箇所、思わず泣きそうになる映画ですよね。

素晴らしい作品でしたよね。
マルグリットの作品は、映画より本のほうが好きなんですが。

ご紹介、とても良かったです。

こんにちは。トランアンユンですかね。こんなものまでカバーしているとは、流石ですね。静謐な美しい映画ですよね。

この映画は知らなかったです。

でも主演のアン・ソンギは確かに韓国映画では有名な方ですし、「シルミド」「MUSA ー武士ー」「デュエリスト」とかも好きです。
韓国映画は演技が「真に迫っている」ので邦画よりも好きな面もあります。ま、いくつかはオーバーアクション過ぎて臭いものもありますが、好きなものが多いです。
韓国映画は初期の頃は確かに日本映画の影響もうけてましたが、コメディもサスペンスもアクションもできるしハリウッド的とも思えます。

私が韓国映画を観始めたのは「JSA」を見たのが最初でその後、前後の映画を観るようになったので私が観ても面白いかな？といつかの機会に見たいと思いました。

恋する惑星は私も観ました。なので3人の方の感想を楽しく読ませてもらいました。
みなさんそれぞれの見方と思い入れの箇所があり、映画の楽しさが深まりますね。
私は金城武の演じる警官がなぜ恋したのか分からなかったです。相手の女性がミステリーすぎて。学生時代に観たからなおさらかな。
なので分かりやすい行動とチャーミングな仕草のフェイ・ウォンが好印象でした。

フォローし忘れていたのに気づいて、今ごろフォローさせてもらいました^^;
すみません。

カクヨムで書くようになって、意図が伝わる文章、分かりやすい言葉を心がけるようになったせいか、分かりにくい映画を作った人はなにを考えているのだろう？と不思議に思ってしまいました。
でもイメージを形にした芸術作品って、万人に分かるものではないのかも。
それはきっと、人の心の中にあるものって、あやふやで形がなくてとりとめがない。それを視覚化しようとしたら抽象的にならざるをえないのかな〜？なんて思いました。

主演が美しいってだけで、確かに、非日常を感じて、そして、日々が豊かになりますよね。

今でこそフランスでもKポップがブームですけど、1985年の韓国はまだまだマイナーな存在だったでしょうね。内容がシビアなのも含めて、その頃の韓国がどんな映画を作る国だったのか興味がわきます。

こんにちは。
まさかカクヨムでミケランジェロ・アントニオーニ、しかも欲望という文字がお目に掛かれるとは。この映画感想は本物だと思いました笑
私も遠い昔に見ましたが、今でも雰囲気ありありの内容は覚えてます。

そんな映画があったんですね。
最近、中国のドラマとかみ始めて、なかなか面白いって思っています。
冬ソナは見たことがないので、なんともわからないのですけど。

面白そうですね。

私も20代に六本木で見ました。レイトショーで11時台に終わったような記憶が。だから、残念なことに、眠気と戦った記憶が強いです。私にしては映画館で眠くなるのは珍しいのですが！
会話がなく、とにかく静かに情景が進んでいく。眠気を誘うには十分過ぎました。もう一度、あらためて昼間に見たい作品です。主人公の少女の、大きな瞳の可愛さは、今でも覚えています。

まだ見ていないのですが、レネ様のレビューで絶対見てみたい一本の映画になりました！

先日、Netflixで見つけて観ました。これずっと観たかったんです。この当時、娘の旦那が来日した時で、忙しくてすぐに孫の出産、翌年明けに私が倒れて観れなかったんです。私は高校生の頃からクイーンを聞いてて、19歳下の嫁さんも英語圏なので良く聞いてたらしく、娘も小さい頃から聞いてるので家族皆クイーンは大好き。
最初に見た娘が良かったよ～。と。私も観て途中何度か涙腺が。。ブライアンメイほんとに良く似てたし最高でした。
嫁から「また泣いてる(笑)」と笑われました。
私が63歳、嫁44歳、娘23歳ですが音楽で繋がってる気がすごくしますね。

追加です。
マイノリティの話ですが、確かに昔はゲイにたいしてネガティブでしたが、2006年から始まったテレビドラマに「秘密情報部トーチウッド」というのがイギリスでやってます。たまたまこのテレビドラマのレンタルビデオ観たんですが、この時点でゲイに対してはかなり進んでいて、流石に文化が成熟してる国だなと感心しました。多分まだビデオあると思うので良ければ見てください。

この映画、私の誕生日に公開されたもので何故か観たことがあります。多分、テレビでやってたのを観たんだと思いますがトニーカーチスとシドニーポワチエ。私が子供の頃には沢山のアメリカ映画がテレビで観られて多大な影響を受けたのですが、この映画も良い意味で記憶に残ってます。
トニーカーチスは沢山の映画に出てますね、いくつも観たことがありますがトニーカーチスとマリリン・モンローとジャックレモンの「お熱いのがお好き」で軽妙なコメディで最後はハッピーエンドのいかにもアメリカらしい映画で大好きでした。
というところで、100話目おめでとうございます。
まだ途中読んでない話しもあるので戻ります。

動画で見てきました。
ダイジェストでしたが、本当に殴りあってますね。
逃げるという目的を持った二人が、人種を越えて……。
ラストは感動するんでしょうね、きっと。

レネさま、１００話おめでとうございます㊗️
すごい事だと思います。
紹介された作品、ほとんど観てないので新鮮でしたし、興味持った数本見たのですが、教えてもらって良かったと思います。
ありがとうございました😊

シドニーポワチエの作品にハズレはないですよね。
この人、知的な雰囲気で。しかし、当時の黒人の状況から、とても扱いが酷かったと読みましたけど。
「風と共に去りぬ」で、助演賞をとったハティ・マクダニエルは、式場に入れてもらえなかった時代ですものね。

この映画はテレビで見ました。

「ジョーズ」でスピルバーグ監督が一躍脚光を浴びてブレークした頃だったと思いますね。

しかしこの作品、まるで最近頻発する悪質煽り運転だらけの世の中を予見していたかのような内容！

クルマ社会への警鐘みたいな作品であり、それをエンターテイメントに仕立てたスピルバーグはやはり鬼才だったということですね。

私はカーアクション映画が大好き、「ワイルドスピード」シリーズも観に行ったりしてますが、自分の運転は安全運転を心がけております。


煽る奴
ラストはいつも
谷底へ



では。

この作品は、映画館に足を運んで観にいきました。

当時若造だった私は、「男女が身体一つで無人島に流される」というこのシチュエーションに、エロい期待を持ったのですよ。

で、実際けっこうエロチックでした。
良かった良かった。

個人的にこの作品で良かったと思った点は、やはり何つっても主演女優さんの表情ですね。

主人公はブルジョア家の奥様…普段の使用人の男への当たりがキツい！
鼻持ちならない傲慢な顔。

それが無人島に二人で流され、立場が逆転。
使用人に屈服する惨めな顔。

そしてやがてそんな使用人を逞しく感じ、かしずいて従順になり、さらに愛を覚える女の顔。

傲慢でキツい鼻持ちならない顔からやがて従順に男を愛する美しい女の顔に変わる。

やっぱりエロいのよ！

若造だった私は、この作品を見終わって映画館を出る時には、何とな～くちょっと大人になった感じを覚えました。

ラストも面白かったしね！
ふふん！

レネさんのレビューを見ていなかったら、この映画を見なかったでしょう。
歴史上の人物を表す映画は見たい方なのですが、モーツァルトにはひっかかりませんでした。

見ることができて良かったです。
見ないと損。ぐらいに良かったです。

サリエリのモーツァルトに対する一方的な気持ちが苦しいほどで。
装飾品、衣装がまた狂気的な世界観を見せてくれて。
長い映画でしたが、飽きることなく見終えました。
そしていくつかの好きな場面をもう何度か見る事にします。

オペラというものも見てみたいと思うきっかけにもなりました。

レネさんありがとうございました。
これからも参考にさせていただき、レンタルで借りて見まーす(◍•ᴗ•◍)

アヌーク・エーメ。
若い頃って、どんなだったんでしょう。この作品は見てなくて。
ただ、あの方は大人の女性としての魅力が際立っていて、だから、若いってイメージしにくいです。
あとで、ググってみますね。

「シェーン」…

この作品にはちょっと特別な思い出があります。

実は私が高校二年生の夏休みに、英語担任教師から、夏休みの宿題が出されたんですよ。
「シェーン」の英文庫本を一人一冊づつ渡されて、夏休み中にこれを和訳しろという内容だったのね。

私も他の生徒らも皆困惑して「うへ～ !!」と思いましたね。

私は仲の良かった友人と、どうするか相談した結果、
「書店巡りして、シェーンの和訳本を探そう！」
ということになりました。

そして二人で自転車で、行ける範囲の書店をまわり、三日間かけてついに和訳本を見つけたのです。

…今となっては懐かしい思い出ですね。

ちなみに映画はそれから数年後にテレビでやってたのを観ました。


では。

「探偵レミントン・スティール」っていうアメリカTVドラマを思い出しました。
女主人公ローラ・ホルトがロサンジェルスで探偵事務所を開業しても女だとわかると誰も依頼に来ないため男性名「レミントン・スティール」で開業した話。強そうに見えるからとスティールにしたところ、本物のレミントン・スティールという名前のイケメンの男がやってきて、、、、。と言う話。実際探偵業としては色々考えるのは女主人公ローラ・ホルトがやり、危ない所だけスティールが出てきていい場面を取るということで事件を解決する。

このレミントン・スティールにピアース・ブロスナンが出演しているんですがこれで一気にブレイクして、その後のジェームスボンドになるんですが、これがなければジェームスボンドになれなかったから、運というかすごいです。
ちなみに、このテレビドラマ出てた頃はあまりマッチョではなく、強そうに見えませんでしたけど(笑)

1982年～1987年までアメリカNBCで放映されてます。

ジャンポールべルモンドはフランス人俳優の中でで大好きなんですが、この作品は好きにはなりませんでした。
この作品の後で、JPベルモンドが「ゴダールはシナリオを使わないやり方を批判」してるし、ゴダールも使いたくない俳優と言ってるので合わないんでしょう。
ゴダールが詩のような映像で魅せるんですが、それがうまく決まらないと見た観客の心に届かなくなるのかなと思います。
高校の頃の美術部の先輩にはそれが奥が深いとかなんとか言ってましたが、、、、。
「気狂いピエロ」はレネさんが言うように最後の詩は何を言いたかったのかわかりません。

「8か2分の1」も賛否別れる映画ですよね？
うわ、これ来たのか～、どうしようか？って感じです。
これまたフェリーニとマストロヤンニとクラウディア・カルディナーレしかも曲がニーノ・ロータだけでもすごい映画だと思いますが、一般向けするかどうかは、海外での評価コメント見るだけでも2分してますね。私個人からすると視覚的な部分で楽しめる映画なので面白く観られました。
ということでレネさん視点での評価を見たいですね～(^▽^)/

この映画、すごく良かったですよね。
モールアルトの曲をひとりで味わうときの、サリエリの表情が忘れられない、映画でした。

この映画素晴らしいですね。
クラシックとかモーツァルトに詳しくなくても聞いたことがある曲がどんどん流れて、モーツァルト自身の人生に沿うように使われていて興味深いです。レクイエムは特に悲しいですね。あの埋葬も。映画の一番最初に出てくる曲（25番？）が好きです。
主役の二人の俳優はすごいですね。もう一回、できればスクリーンで観てみたいです。

こちらの紹介を読んで気になったので昨晩観て、また読み返しました。ジェームズ・ディーンってこの時代（男が男らしくあるべき時代）には新しい俳優だったのかなと思いました。拗ねたような目をして鼻にかかった声で喋るのが印象的で。
キャルがどうしてこんなにまで父に何かしてやりたいと思うのか、僕にも分かりませんでした。僕も冷たいのかも知れません。お金をプレゼントするシーンとか、何を期待したんだろうと…。そのあとの皮肉な展開が、あ～、とため息でした。お兄さんのお花畑な思考がひっくり返されるところが残酷ですね。
個人的には母がよかったです。女優さんがよかった。
見ごたえがありました。こちらの解説もレネさんご自身のお話を織り交ぜてあるところがとても身近に感じました。紹介してくださりありがとうございます。

この映画大好きで、ディレクターズカットもみました。

フォーレがお好きなら、モーツアルトの短調の曲があうと思いますよ。モーツアルトは、長調の曲はキラキラした宮廷音楽風がおおいのですが、それは依頼主に合わせて作ってたそうです。

わたしはこの映画、サリエリのかなわぬ恋を見せられてるようで、心が苦しくなるのです。

追記

あっ、デュラスのその原作読んでませんが、映画の感想は聞きたいです（笑）

モーツアルトの本質は短調だったのかもしれませんね。

とにかく、短調の曲はたしか3曲しかないのですが、どれも名曲です。

妹のすすめで観たんです。
モーツァルトがいかに天才かを知る事ができました。

レネさん
つげ義春は味わい深いですよね。