流れにその手を浸して

　流れに両手を浸し、そっと掬い上げる。


　俺達の世界は常に動いてる。流れている。
　目に見えるものも、見えないものも。
　忙しそうにしている皆が流れを掴もうと必死に生きているけど、その手に捉えられるものなんて多くはないんだ。

　両手を振り回し、もがき続ける人が多い中、作者は流れを捉えるのではなく掬い上げる事を選択したみたいだ。
　きっと気が付いたんだろうな。掴めないようなものだって、そっと掬えば手の中に入れられる事に。前に後ろに流れ去ってしまうものも、優しく掬えば、いっときだけ留めておけることに。


　でも、掬っただけではすぐに零れていってしまう。それは自然な事で、流れをずっと自分の側に置く事はできないんだ。誰にも、さ。

　だから作者は、真っ白な紙に掬った流れを染みこませていく。
　紙に映し出されるのは、五感を刺激するけどはっきりと名前の付けられない色たちだ。
　淡い色があれば、深い色もある。優しい色、激しい色、燃えるような色。複雑に波を打つ世界の中で琴線に触れた流れの色。
　多分、俳句って答えを持たない句なんだと思う。読んだ時に感じた感覚が、そのまま答えになるんじゃ無いかな。俳句はよくわからないって人もいると思うけど、それでいいんじゃないかな、きっと。意味を正確にわからなくても、色や匂いみたいな雰囲気は感じられると思う。それがそのまま正解になるんだ。
　誰かに句の意味を聞いてしまうのはもったいないから、句から思い浮かんだ感情、感覚を大事にしてみて欲しい。正しい、間違ってるとかは気にしないでさ。
　色紙はしっかりと染まっているから、必ず五感に触れるはずだ。自然体で雰囲気を感じられるようになると、一気に面白くなるぞ。


　流れがこぼれ落ちていって、色だけが残った紙に、作者は言葉を乗せていく。
　ほんとうに素直な気持ちが表れているから、読んでいて安らげるんだよな。妙に考えたりする必要は無いし、抵抗無く心に染みこんでくる感じで。作者の心の柔らかさに要因があるんだろうな。

　そして、その時々の言葉を乗せても、色紙を破る事も滲ませる事もなく、当たり前のように同化させてるのが凄い。多分、作者が流れを掬うときに、素手で掬っているからなんじゃないかって思ってる。
　バケツとかで掬えば早いだろうに、作者は必ず素手を流れに浸すんだ。流れの温度、速さ、向き、そんな感覚全てに直接触れる尊さを大切にしている。肌で感じているから、その時の感覚を自分のものに扱えて、染めた色を邪魔しないよう綴る事ができる。


　もちろん素手だから掬えないときもあると思う。
　時間の流れが速すぎて指の間からすり抜けてしまったり、世間の冷たすぎる流れに指がかじかんで動かせなくなったり。
　それでもきっと、作者は手で掬おうとするんだろう。
　時折見せる強い色が、そんな事を思わせるんだ。



　ふっとどこかで触れ合えた色。
　名称のない色で染めた小さな紙に、素直な言葉を乗せたような作品。
　この先もたくさん綴られていくんだろうな。

　じゃあさ、この作品はどこに行き着くと思う？
　俺は四季になると思ってる。
　この果てしなく高い空よりもっと大きくて、あおいあおい四季だ。
　魅力的な色で染められた、作者だけの四季。

　きっとその色は、描写できない色模様なんだろう。
　だから俺は描写する事を諦めて、素直に、こう声をかけるんだ。

「いい色じゃん！」

　って。



　ここにはみんなが忘れていった色が置いてあるかも。
　いつかどこかに置いてきてしまった色を掬い上げる、そんな読み方もいいかもしれないな。

　一話ずつ、ゆっくりと読んでいきたい作品だ。


　深麓