グリッドマン ユニバース

奇跡は2度起きた！

雨宮哲監督は当たり外れが大きい。

なぜかというと、雨宮さんは監督スキルを「エモさ」に全振りしているので、ストーリーやキャラクターが弱いと、そのエモさが滑ってしまうからだ。

この作品の前作に当たるTVアニメ『SSSS.GRIDMAN』と『SSSS.DYNAZENON』の違いだと言ってもいい。

この映画はエモさだけで成立している。

120分の映画の中で語られるストーリーはごくわずかだ。

あるのは「告白」「文化祭」「合宿生活」といったシチュエーションの中で繰り広げられる旧作キャラの同窓会であり、逆に主人公が巨大な壁にぶち当たり、葛藤を経て、成長するようなダイナミックなドラマはない。

なくていい。

なぜなら雨宮監督はそういう話を得意とする人ではないから。

やっても上手くハマらない。

だからやらない。

自分の得意技だけで120分埋めてしまう。

エモいシーンを120分繋げれば1本の映画になるんだよ、と言わんばかりの暴力性がある。

「グリッドマン・ユニバース」には、そんなクリエイターの潔さ、矜持を感じる。

本作はロボと怪獣による戦闘がメインだが、やはりここにも物語性はない。

ラスボスのオリジンは主人公たちの精神的な成長に寄与しない。

記号的な怪獣であり、倒されるためだけに登場している。

他の作品であれば、もったいぶったり、迷わせたり、葛藤させるための物語要素が、この作品では実にあっさりと処理される。

裕太はさくっと死を決断するし、消滅したはずのメカの復活も設定一つでエクスキューズされるし、ガウマとひめの5000年ぶりの再会もさらりと流す。

普通ならば、物語としては弱いのだ。

なのに、この作品は面白い！！！

この映画の戦闘は全編「ピンチ→パワーアップ→逆転」の繰り返しに過ぎないのだが、むちゃくちゃ盛り上がる。組み立てが上手く、演出が見事で、テンポがいいからだ。

ピンチの時に、かつての仲間が駆けつける。

ピンチの時に、死んだと思っていた奴が蘇る。

ピンチの時に、仇敵が力を貸してくれる。

燃えるだろう、それは。

終盤になると「ピンチなんていらん、パワーアップの連打でいい！」とばかりに、主人公側が一方的に合体合体、強化強化して、オリジンをボコ殴りにする。

「半沢直樹」であれば、悪逆非道を重ねて重ねて重ねた上での「倍返しだ！」になるところだが、本作は悪逆非道に当たる部分をサクッと済ませて「倍返しだ！　10倍返しだ！　100倍返しだ！」とする。

並のクリエイターが同じことをしても、確実に滑る。

「グリッドマン・ユニバース」のようには拳を握れない。

エネルギー保存の法則が崩れている。

倍返しのエネルギーは、そこにいたるまでの物語のお膳立てから生じる。

それがない。

ないところからエモーショナルな情動が湧いてきて、燃えあがれる。

なんでなんだ！？

もう、本当に、唯一無二と言っていいのだ、この映画は。

（より正確にいえば、この映画自体が過去の特撮やロボット、ヒーローもののオマージュになっていて、それらの作品から受け取った感情を刺激することで、すくいあげ、一連の場面のエモーショナルさに導いていると考えることはできる。できるのだが）

アカネに旧作のラスボスであったアレクシスが力を貸し、グリッドマンと共闘するあたりから始まる一連のシーンは、とてつもなく痛快なフィルムになっている。

何度でも何度でも見ることができて、その度に胸が熱くなってしまう。

私みたいなストーリー原理主義者ですら、ゴルドバーンの復活には込み上げる感情に涙してしまった。負けである。負けました。完敗です。

雨宮監督の才能に乾杯！