ノイジーガール ～ちょっとそこの地下アイドルさん適性間違っていませんか？～

第247話 プラン

　年末の東京ドームでのイベントの、詳細が発表された。

　永劫回帰、MNR、ノイズ、そして花音。

　この中では圧倒的に、花音一人が特別扱いだ。

　ただ彼女もまた、１０月からのアニメや、公共放送の番組のタイアップが決まっている。

　普遍性に富んだ音楽が、彼女の強みだ。

　俊のように時代性を考えることなく、永遠に残っていくような楽曲を作り出す。

　もっともノイズの場合も、霹靂の刻は欧米でかなり拡散している。

　しかしあれは月子の曲だ。

　俊の手助けがなければ完成しなかったであろうが、俊以外の誰かが手助けをしても、同じぐらいの完成度にはなったと思う。

　そんな俊の劣等感もまた、創作のための引き出しにしてしまえばいい。

　マイナスの要素で抑えつけられたならば、それを跳ね除けて高く飛び上がれる。

　不遇や不幸は場合によっては、創作の糧となる。

　ただその日に食べていくだけのことにも困るような、貧困という名の不遇は芽を摘んでしまう。

　教育を受けなかった人間は、状況から脱出するための手段さえ、教えられる機会がないからだ。

　不遇や不幸という、マイナスの状況に恵まれなかったらどうすればいいのか。

　簡単な話だ。不遇や不幸と思うような、貪欲な飢餓感を持っていればいい。

　満足しないことによって、人は成長する。

「だからまあ、将来的には僕は、政治家になろうと思うんだよね」

　タワマンの最上階において、非公式に開催されたバンド集団の会談。

　永劫回帰のゴートが主催して、MNRとノイズのメンバーも全員が揃っている。

　さらに一人、保護者に付き添われて、花音もここにやってきていた。

　フラワーフェスタのメンバーは、他にはやってきていない。

　まったくこんな無駄な空間を、どうして作ったものなのか。

　小さなワンルームに慣れた人間などは、そんなことを考える。

　しかし自分自身ではなく、他人に掃除などを任せてしまえる人間は、こういった広大な生活空間がないと、頭の中身も狭くなってしまうなどと考える。

　東京の都心部にこんな住居を持っているあたり、ゴートのバックは本当に巨大だ。

「その時にはさ、永劫回帰とMNRを合体させちゃわない？」

「好きにすればいい」

　ゴートの無茶な提案にも、白雪は適当に頷いている。

　数字の上ではアラフォーにもなる白雪としては、ステージの最前線に立つのはしんどいのだ。

　紫苑や紅旗などは、子供世代とまでは言わないが、甥や姪というぐらいの年齢差がある。

「レーベルはこっちに移ってきて、セツちゃんがプロデュースして、ボーカル、ツインリードギター、ベースにドラムで、ちゃんとポジションが埋まるじゃん」

「勝手なことを言わないでください」

　MNRの紫苑は、相手がどうであっても怯まない。

　そもそもゴートの言っていることは、さすがに実現性が低いのだ。

　もしそんなモンスターバンドが誕生してしまえば、さすがに太刀打ち出来るバンドはいなくなる。

　もっともボーカルのパワーだけを言うなら、ノイズの方が上であるかもしれない。

「遠すぎる未来のことじゃなく、年末のことを進めませんか」

　俊はそう言うのだが、この二人のリーダーの余裕というのは、自分にはないものだ。

　年齢が上というだけではなく、人間としての格の違いを感じる。

　不遇や不幸以外にも、人がより高みを目指す要因はある。

　それは劣等感と呼ばれるものだ。

　俊は自分自身の才能は、せいぜいが秀才レベルのものだと思っている。

　実際にインスピレーションというものは、真の天才たちとの邂逅の中でしか生まれない。

　蓄積されたインプットから、新たなものを生み出すという作業。

　同じくコンプレックスが原動力となっているコンポーザーは、徳島などがいる。

　所属するレコード会社も違う、三つのトップクラスバンド。

　現在トップのバンド、まさに一番伸びているバンド、アメリカでは先に有名になってしまったバンド。

　これに花音を加えて、ステージを作り上げる。

「記念グッズとかも作りまくって、最終的にはMVも作って、がっぽり儲けようね」

「それで、具体的には何を決めていくの？」

「ここでしか出来ない曲とか、演出とか、あとはカバーとか？」

　放っておくとゴートが完全に主導しかねない。

　俊としてはそんなわけにはいかないので、白雪の反応を見つつゴートの隙を窺う。

　これだけのタレントが揃っていると、どんなことでも出来そうな気はする。

　だがよほど上手く動かさないと、かえってごちゃごちゃになるだけのような気もする。

「うちのタイガと、トワちゃんを一緒に歌わせたら、けっこう合うと思うんだよね」

「え、あたし？」

　千歳はこの中では、あまり自分の出番などないと思っていた。

　明らかに楽器の演奏技術では、一番劣った存在であろう。

「ギターはまだまだだけど、ボーカリストとしての素質は、バンド向けだよね」

　それは確かにそうだな、と俊は思う。

　永劫回帰のボーカル、タイガとは合うだろうということも含めて。

　純粋な歌唱技術という点では、永劫回帰のタイガにはまだ成長する分がある。

　そのあたりはバンドボーカルという点で、千歳とも共通しているものだ。

「あとはセツさんとルナちゃんと花音ちゃんで、歌唱力の必要な曲やれば、相当すごいことにならない？」

　それは確かに凄いことになるだろう。

　ただゴートを見る白雪の視線には、はっきりと冷たいものがある。

　この企画はもう、動き出してしまっている。

　一番大きな出資をしているのは、ALEXレコードである。

　絶対に失敗してはいけないのは、花音を売り出していくために、やはり必要なことなのだ。

　もちろんここまで盛り上げておいて、ライブがしょぼければ全てのバンドの評価が落ちる。

　俊としてもそこは、全力を尽くすつもりではあるのだ。

　ただここで生まれる曲などは、誰の名義にすればいいのか。

　やはり共同著作権ということになるのだろうが、ちゃんと決めておかないと後で揉める原因にもなる。

　著作権が二人以上にあるということは、それほど珍しいことではない。

　だがこれをカバーしたりアレンジする場合、全員の許可が必要になったりするのだ。

　もっともゴートや白雪は、金には困っていないだろう。

　金に困っている訳ではないが、なぜか金銭感覚に貧乏性なのが俊である。

　それにアレンジに関しては、他のメンバーも色々と意見を出してくるだろう。

　ただドラムのリズムパターンなどは、ゴートが一番ではあろうが。

　ベースラインなども、白雪主導と考えられる。

　ギターに関しては、それぞれのバンドのリードギターが、やかましそうではあるが。

「あとは歌詞の担当か」

「そういうのは若い者に任せるよ」

　やたらと年寄り発言をする白雪だが、彼女は普通に現役である。

　三つのバンドに加えて、花音という存在。

　彼女もまた、アイデアを持ってきてはいるのだ。

　養育してくれている師匠に促され、出して来たもの。

「これ、死んだ母さんが作った、未発表曲」

「うわ」

「お宝が出てきた」

「……」

　コンポーザー三人が、思わず絶句してしまうものである。

　もっともいかに伝説のアーティストの曲であっても、アレンジは今風に作る必要がある。

　それに彼女は作曲はともかく、特に日本語の歌においては、歌詞が微妙であったりしたのだ。

　彼女は多くの楽曲を作り、楽譜として補完していた。

　主にピアノを作って作曲し、TAB譜などはそれほど使っていない。

　だが楽器自体はクラシック系の楽器を中心に、ギターもそれなりには弾けたのだ。

　そのあたり花音は、ポップス中心である。

　もっとも彼女は、サックスやヴァイオリンも弾けたりする。

　フラワーフェスタではなく、花音個人としての参加となる。

　だがこれは認知度を考えれば、仕方のないことなのだ。

　今のフラワーフェスタが大きなステージに立ったとしても、花音の知名度にあやかったものとなる。

　何が足りていないのか、俊には分かる気がする。

　花音たちとはほんの数回だが、会ったことがある。

　それに演奏についても、ライブを何度か見た。

　充分に存在感もあるし、技術は間違いなく一流であった。

　しかし足りないものは、はっきりと感じる。

　言うなれば切実さというものだ。

　深みがない、とでも言ってしまえば、浅く感じられるだろうか。

　あの天才が、若くしてその才能を発揮したのは、逆説的だが病気によるものだろう。

　片方の肺の半分を取るまでの、ほんのわずかに記録された歌には、天性の与えられたものがあった。

　声自体は残されたものの、伸びやかなものは失われてしまった。

　そんな彼女が選んだ中で、一番近いと言われていたのが、ケイトリー・コートナーである。

　花音の声も似ているが、完全に一致などはしない。

　それは母と娘であっても、違う人間であるのだから当たり前だ。

　フラワーフェスタのメンバーは、もっと切実になるべきだ。

　あるいは突破できないことに、もっと絶望を感じるべきだろうか。

　いかなる天才であっても、おそらく人生の谷を知ることによって、より高みの頂を意識することになる。

　成功ばかりの人生を送るなど、薄い人生を送るのと同じだ。

　大成する者は失敗しない者ではなく、何度失敗してもそのたびに立ち上がり、歩みを止めなかった者であるのだ。

　特に転んだ時に、すぐに立ち上がれるか否か。

　彼女たちは恵まれているがゆえに、まだそういう絶望を知っていない。

　もっともそれを聞けば、自分たちも苦労していると言うだろう。

　実際に玲などは、クラシックの分野では姉に勝てないために、ポップスに傾倒したというところがある。

　だがそれは絶望ではなく、言わば逃避だ。

　その中で花音だけは、圧倒的な天性の素質と、生まれた時点での物語に支えられて、深い音楽を奏でることが出来ている。

　歌も良かったが、ピアノの演奏も傑出していた。

　そんな花音は現在、ギタリストの中に混じっている。

　暁や紫苑にキイといった、若手の中でも確実に、トップクラスのギタリスト。

　それと混じってしまっても、本職のギタリストではないはずなのに、見劣りするところがない。

　音楽の神様に愛された存在。

　多少の歪さこそあれど、俊が強烈な劣等感を覚えるほどのものだ。

　敗北や劣等感は、己を育ててくれる。

　俊としてはそう考えているのだが、それにも限度はあるだろう。

　もっともゴートや白雪は、そう思ってはいないらしい。

「アレンジの最終的な部分は、俊君に頼ることになるかな」

　ゴートがそう告げて、白雪もそれを否定しない。

「俺がですか？」

「だって一番DAWに触れている時間が長いのは、この中でも君だろ？」

「それは……」

　確かにゴートや白雪の作曲やアレンジは、楽器を直接使ったものであるのかもしれない。

　ボカロPとして活動し、今でも打ち込みを多用する俊が、そういう曲は作れるだろう。

　実際にこれだけのメンバーが集まっていても、管楽器や弦楽器については、全てのパートが足りているというわけではない。

　ヴァイオリンやサックスまでなら、扱えるメンバーがそれなりにいる。

　またゴートや白雪も、電子音を使わないわけではない。

　だが交響曲に使うような、多くの楽器の音に精通しているという点では、俊が一番なんでもありなのだ。

　それは才能の限界を感じたがゆえに、色々な楽器の音も試したからこそ、言えるものである。

　また、月子の三味線の影響で、和楽器でもわずかながら音に取り入れることはあった。

　逆に電子音を前面に出すことも、出来なくはない。

　小器用に曲を仕上げるという点では、確かにこの中では俊が一番の適役であろう。

「オーケストラを使うなら、もっと適役の人がいるだろうけど」

　白雪がそう言って見つめるのは、花音の保護者として付いてきている、佐藤先生であった。

　本職はピアノとヴァイオリンであるが、父親はオーケストラの指揮者であり、作曲なども行っている。

　わざわざ新しいところから見つけなくても、宇宙戦艦ヤマトのOPなどは、交響曲になっていたりする。

　ブラスバンドで演奏するのに、パートわけされているポップスというのは多い。

　だがバンドを三つも集めて、わざわざオーケストラまで必要とするのか。

　この集団だからこそ、やれることをするべきであろう。

　ギターにしてもそれぞれ、特徴というものはある。

　暁は技術的にも高いが、それよりは表現の幅が目立つ。

　紫苑はとにかく、早弾きの正確さといったところか。

　キイは技術の幅が広く、それぞれの個性がある。

「ベースが二人もいるなら、基本的に私は弾かなくてもいいね」

　白雪はそう言うが、信吾とロゼのベースであると、どちらがいいのだろうか。

　信吾はこれでも、ベースとしては下手に目立つことなく、上手く低音を支えている。

　比べると永劫回帰の紅一点であるロゼは、目立つ気が満々で演奏する。

　永劫回帰は他の三人の個性を、ゴートがドラムでまとめている、というタイプの楽曲なのだ。

　そのドラムにしてもゴートは、華麗でありながら乱れることがない。

　栄二は安定感があり、そして紅旗はパワーがある。

　この紅旗のパワーに関しては、ゴートが本気を出したのと、同じぐらいのでかい音が鳴る。

　他にはキーボードを弾ける人間や、ストリングスの人間もいる。

　もしもやるなら白雪は、キーボードを担当したいなどとも言っている。

　ゴートはゴートで、他の人間にドラムを任せられるなら、久しぶりに歌ってもいいと言っていたりする。

　マルチプレイヤーが多すぎる。

　アーティストというのは本来、我の強い存在であるだろう。

　それでこそぶつかり合い、音楽が生まれてくるのだ。

　ただMNRの二人などは、比較的おとなしいところがある。

　永劫回帰はロゼこそ少しクセがあるが、それでもひどいものではない。

「女性陣だけで演奏するとか、男性陣だけで演奏するとか、そういうのどうかな？」

　無茶なことを言っているようであるが、実は白雪は平均程度なら、ドラムも叩けないことはない。

　この中で男性ボーカルは、永劫回帰のタイガだけである。

　だがゴートも昔は歌っていたのだ。

　他の楽器にしても、女性陣では花音が、キーボードを弾くことが出来る。

　そういった遊びも、イベントの中ではあってもいいだろう。

　もちろん重要なのは、演奏のクオリティであるが。

「予想はしてたけど、全然まとまりませんね」

「今日のところは顔合わせみたいなもんだし。でもこの人数だからこそ出来る、という曲を作るなら、俊君が一番向いてるんじゃない？」

　ゴートにおだてられても、逆にちょっと怖いのだ。

　ただ確かに、打ち込みで音を重ねていくのは、俊が一番上手く作れるのかもしれない。

　もっともちょっと上手い程度の曲を、ここに提供するわけにはいかないが。

　ステージは三時間の予定である。

　一つのグループがずっと続けていくのではなく、何度も入れ替えを行うし、合同での演奏もある。

　それでもバンドに３０分ずつは、時間を与えるべきであろう。

「意外とトイレ休憩が重要になりません？」

「それはあるね」

　前後の二つに分けて演奏するのは、クラシックなどでは普通にあることだ。

　それどころか途中で休憩が何度も入ることがある。

　３０分ずつはそれぞれのバンドに与えるということは、いくら長くても二時間までの演奏になる。

　その長さであれば、今までにやったことは普通にある。

　それこそ武道館などは、一日二回で四時間をやっている。

　上手く休憩を挟んでいけば、最後までフルパワーで演奏出来るだろう。

　もっとも逆に困るのは、休憩を入れていて、熱量を維持できるかということか。

　普通のライブであっても、トイレに行く人間はいる。

　それに入れ替えには数分の時間は必要になるだろう。

　そういった演出まで含めて、色々と考えていかないといけない。

　ノイズはまだしも時間を作れるが、永劫回帰とMNRは大丈夫なのか。

「うちはこれに時間をかけるからね」

　永劫回帰は大丈夫であるらしい。

「うちもまあ、レコード大賞ぐらいかな」

　MNRの今年の受賞は、うちうちで既に決まっているのだとか。

　俊としても今年の目標は、あとはもう紅白ぐらいである。

　考えてみれば、ここで相談するのもいいのか。

「紅白なんかに出たいの？　まあ記念に一回ぐらいはいいか」

　永劫回帰も過去に一度、出たことがある。

「メリットを感じない」

　白雪はヒートの時代に出ているが、MNRとしては特に必要性を感じていない。

　レコード大賞の方に注力し、また年越しフェスにも参加するからであるらしい。

「まあ、これに付き合ってもらってるわけだし、僕の方から話は通しておくよ」

　あっさりと紅白出場が決まってしまった。

　まあ今年の注目度からして、可能性は充分にあったわけだが。

　俊はともかくとして、他の二人は日本のポップスに、かなりの影響を与えることが出来る。

　それに参加するというだけで、ノイズには充分な恩恵がある。

　もっとも三者と、そして花音と比較されて、明らかに劣っていたりしたならば、むしろ悪い影響になるかもしれないが。

　ちょっとした賭けにはなる。

　だがドームのライブに成功すれば、そのまま紅白でも注目度が上がる。

　永劫回帰とMNRは、そんなギャラの悪いものには出演せず、普通に年越しフェスに参加するそうだ。

　もっともノイズも、去年などはそれに出ていたのだ。

　飛躍の一年と言っていいだろう。

　そしてその一年は、まだ三ヶ月以上も残っているのだ。