ノイジーガール ～ちょっとそこの地下アイドルさん適性間違っていませんか？～

第140話 また会う日まで

　世界は広いようで狭く、狭いようで広い。

　普段から活動の拠点に近い渋谷に、こんな天才的な演奏者がいるとは。

　学校の制服ということは、通学路かその近くなのであろう。

　霹靂の刻の三味線部分と、コーラスが入る部分を的確にヴァイオリンで弾き分けている。

（実はけっこう有名な子だったりするのか？）

　クラシックにはあまり興味も知識もない信吾だが、あちらはこちらのポップスを充分に弾いている。

　これがクラシックのヴァイオリンなのかは、甚だ疑問ではある。

　インストバンドの中に、ヴァイオリンを使ったものがいたりするからだ。

　確実なのは、その圧倒的な支配力。

　月子のボーカルと共鳴するところなどは、暁のギターにも匹敵するのではないか。

（ライブはともかく、レコーディングならこの音は充分に武器になるぞ）

　さすがにこれ以上メンバーを増やすのは、バンドとしては多すぎる。

　霹靂の刻を、ここまでしっかり理解しているとは。

　そしてこの年齢というのは、まさに暁のようなものであろう。

　信吾も多くのギタリストを見てきたが、暁と同年齢で暁より上手いというのは、一人もいなかったように思う。

　ヴァイオリニストならばいた、ということなのだろう。

　演奏が終わったときには、周囲には壁のような集まりが出来ていた。

　これ以上はちょっと無理だな、と信吾は考える。

　過去にはロックスターが、歩行者天国などでゲリラライブをしたものだが、それで大騒ぎになってしまったという過去がある。

　日本でも知名度稼ぎのために、そういうことは行われたものだ。

　だが俊はそういった手段は、あまり好きそうにない。

　好悪ではなく、影響に懐疑的であるというべきだろうか。

「ちょっと、お巡りさん来てるよ！」

　同行者であった制服の言葉に、すぐさまヴァイオリンをしまう少女。

　そのまますたこらさっさと消えようとする。

「あ、ちょっと！」

　信吾が声をかけたが、一度振り向いて月子を見ただけ。

　確かにまずいのだろうが、壁の間を抜けていった。

　まるで彼女の行方に、何も遮るものなどないように、自然と人が動き道が開けたのだ。

　名前ぐらいは聞いておきたかったな、と信吾は思う。

「また会えるよ」

　だが月子の言葉には、確信の響きがあった。

「何か言っていたたのか？」

「目と目で通じ合うっていうか」

　かすかに色っぽいことを言う月子であったが、そういう感性に由来するものは、信吾にとっては遠いものだ。

　また会える、と本当に言えるのだろうか。

　ただ少し調べてみる気にはなっていた。

　このあたりでそこそこ見る制服に、あのヴァイオリンの腕前。

　おそらく知らないだけで、有名な人間ではあるのだろう。

「その前に、お巡りさんに説明しないとな……」

　さすがに人が集まりすぎて、誰かが伝えたのだろう。

　当然ながらこれについては、信吾でなければ説明は出来ない。

「それで、正体は分からなかったんだ？」

「そうなんだよな～」

　長野から戻ってきた俊に、信吾は起こった出来事を伝えている。

　一応は事前に許可は取っていたものの、まさかあんなことになるとは思っていなかった。

　月子のパワーをより引き出す演奏。

　そんなことが出来る人間が、全くの無名というのはおかしな話だと思ったのだが。

　俊としては、少し思うところがある。

「でも、また会えるよ」

　月子はこのように、確信を持っている。

「音楽を続けていたら、必ず」

「中学生だったら、まだ親に止められてるとかか？」

「普通はヴァイオリンをするなら、クラシックで有名になってるだろうな」

　中学生でヴァイオリンの結果を残している、おそらくは日本人。

　とりあえず制服で学校までは特定出来たが、果たしてこれ以上調べる必要があるのか。

「そっちはどうだったんだよ」

「アキがしつこかった」

「言い方」

　長野は長野で、それなりにこだわったらしい。

　千歳はビンテージテレキャスターの音と、スクワイアの音を両方使えるような、つまり特化した音と汎用的な音、二つをピックアップの切り替えで出来るように頼んだ。

　するとテレキャスタータイプではなく、ストラトキャスタータイプになってしまったわけだ。

　だがまだしも千歳は良かったのだ。

　問題は暁の方で、ブリッジが一ヶ所おかしなギターを持っていって、こんな感じのギターをほしい、と言ったわけである。

　熟練の名工をして、どうなってるんだこれ、と言わしめたものである。

　ギターは色々な種類があり、それこそ形で分けることも出来る。

　一番多いのはテレキャスタータイプかな、と暁は思っているわけだが、好みなのはレスポールである。

　なぜかと言われても困るのだが、やはり幼少期から使っていたから、と言えるであろう。

　単純にテレキャスやストラトは、スケールが大きいので、子供には使いにくかった。

　また似た理由で、重いためギブソンでもスタンダードやクラシックも使いにくかった。

　ショートスケールなどと呼ばれるムスタングやジャガーもあったが、あちらは比較的チューニングが狂いやすい。

　それで最終的に選んだのが、軽いギブソンのレスポールというわけだが、ポール・リード・スミスなどもいいギターは多い。

　重要なのは、形がレスポール・スペシャルであり、重量も近いこと。

　音も重要であるが、自分が弾きやすいというのも、当然ながら重要なのだ。

　おかげでオーダーに時間がかかったが、職人というのはそれだけ、こだわりをもった人間に合わせてくれるものだ。

　完成するのに一ヶ月以上かかるが、夏のフェスには間に合うだろう。

　間に合わなくても、それまでにはレスポールのメンテナンスは終わっているはずだ。

　練習の日々がひたすら続く。

　暁は代替機のエピフォンのレスポールを使っているが、同じタイプであるのに音が違うのは分かる。

　あの皮膚をえぐって肉に染み込んでくるような、独特の音ではない。

　それでもエフェクターのセッティングで、どうにか近い音を出してくるのだが。

「そういえばさ、ギターの音には本質的な良い悪いはないって言ってたけど、ヴァイオリンとかはどうなの？」

　こういう基本的なことを尋ねてくるのは、だいたい千歳である。

　ただ解答は、暁が持っていたりする。

「良い音の基準が、決まってる楽器と決まってない楽器があるだけだよ」

　ギター弾きとしては、そういう返答になるらしい。

　クラシックにおいては、おおよそ良い音の基準が決まっている。

　するとそれを出せる楽器も、限られてくるというわけだ。

　ギターの場合はクセがあって、そのクセを愛するギタリストがいる。

　レスポールのスタンダードやクラシックにしか出せない音があって、テレキャスターでもビンテージタイプにしか出せない音がある。

　同じレスポールのスタンダードでも、ピックアップで出てくる音が変わってくる。

　年代で使っているピックアップは違い、その中でPAFというピックアップが出す音は特別だ、などとも言われている。

　暁のレスポールは、P-90というピックアップであるのに、そのPAFに近い音が出る。

　ただそれは、良い音と単純に言ってしまうものではない。

「チューニングをわざと少しだけ狂わせるの、ギターとかでは当たり前のことだろ？　まあヴァイオリンは正確な音が出る楽器で、どれだけ表現をしていくかが問題なんだが」

　ヴァイオリンも習っていた俊の話が長くなりそうなので、皆でそれを止める。

　ただクラシックには、正解に近い音、というのがかなり明確である。

　ポップスというか、ロックはもっと自由なのだ。

　ショートスケールのギターなどは、弾いているうちにチューニングが狂ってしまったりする。

　またビンテージ物なども、音の正確さ自体は悪い、と言ったほうがいいのだ。

　根本的な話として、人間の耳や脳は、正確なだけの音には魅力を感じない。

　例外はあるという者も、いくらでもあるだろうが。

　正確ではない雑音の中に、その人間の本性が表れる。

　それを楽しむだけの余裕が、受け取る側にあるかどうかという話である。

　ヴァイオリンという普段の演奏からは、あまり使われていない生音。

　それを月子と信吾が凄いと感じたのだから、本当にそれは凄いのだろう。

　だがクラシックではなく、ポップスを演奏できたこと。　

　またコンクールなどを調べても、それらしい人間がいないこと。

　まさかヴァイオリンを、独学で弾けるようになったわけではないと思うが。

　不思議な少女であることは間違いない。

　千歳はまだ定期的に、ボイストレーニングに通っている。

　少しずつ教わっている先生の家族とも、接触することが多くなった。

　長男は既に家を出ているらしいが、その下に女の子が二人いて、まだ小さな男の子が一人いるという。

　それとは別に住み込みの教え子がいて、千歳と少し話したりすることもある。

　音楽一家らしいが、次女とその教え子の方は、クラシック以外が好きであるらしい。

（こういうのも天才っていうんだろうなあ）

　クラシック以外の現代音楽も好きという彼女は、ピアノですぐに既存の曲をアレンジする。

　ミニアルバムが出来たときも、最初に聞いてもらったものだ。

　そしてすぐさまアレンジして、その仕上がり具合に千歳は唇を噛んだものだが。

　年下であるが、間違いなく天才だな、と千歳は感じたものだ。

　そのくせクラシックのコンクールなどには出場していないというのだから、そのあたりもよく事情が分からない。

　長女の方は、やはり音楽をしているようだが。

　どうも先生があえて止めていて、それに彼女も従っているらしい。

　変な話だなと思うが、人前で弾くのが苦手なのだろうか、などと千歳も距離感を考える。

　本当の親はどうしているのかなど、自分だって問われたくないことがある。

「やっぱギターはいいよねえ」

　先生の次女である玲は、クラシックよりもポピュラーミュージックの方が好きであるらしい。

　千歳と時々会うため、そんな会話をするようにもなった。

「ちーちゃんもギター一年ちょっととは思えないぐらい上手いよね」

「あ～、そっちは師匠たちが上手いから」

　そろそろ俊は超えたかな、と思っている千歳である。

「私も高校に入ったらバンドやろうと思ってるのだけど、メンバーが足りないのよね」

「あたしは普通に、軽音部に入ったけど……今のバンドに誘われたからなあ」

　よくもまあ、あの時点の自分を、俊は引き抜いたものだな、と今なら千歳は分かる。

　俊には才能を見抜く才能があるのは、間違いではないと言っていいだろう。

　二人がボイストレーニングをし、先生がその肩や腹に触れる間、ピアノを弾くのはその教え子である。

　名前も聞いているが、基本的にクラシックの声楽の曲以外に、ポップスの曲も弾いてくれる。

「クラシックが嫌いとか悪いとかではないのだけど、やっぱり日本でやるなら邦楽ロックが一番でしょう？」

　そんな例の言葉遣いは、かなりお嬢様っぽいものであったりする。

　ピアノが弾かれるのに合わせて、千歳がギターを弾き、そして玲が歌う。

　ギターボーカルをやるらしいが、少なくともドラムとベースは必要になるだろう。

　ガールズバンドではドラムは少ない。

　あと単純にベースも、楽器の大きさがあるので少なめではある。

　もっともギターはギターで、茨の道だと思っていたりする。

　自分よりも上手い人間が多くて、本当に無力さを痛感するのだ。

「花音は本当は、ピアノ以外も弾けるのだけれど」

「へ～、ドラムなんかも？」

　一応この防音室には、ドラムのセットまである。

　ゴリゴリにかっこいいガールズバンドがやりたい、というのが玲の希望であるらしい。

　ノイズなどはフロントが完全に女性陣なので、それなりに憧れがあるという。

「ちーちゃんに頼んで入ってもらったり出来ない？」

「契約どうなってたかな？　けどあたしはギターかボーカルしか出来ないよ？」

「最悪ドラムは私がするから」

　なんともお嬢様であるのに、過激なこともやってみたいらしい。

　帰り際に玲は、なぜ花音が表舞台のコンクールに出ないのか、少しだけ話してくれた。

　どうも本当の両親の方に、理由があるらしい。

　どういう人間であるのかは知らないが、娘が表舞台に出ないのを、止める理由になるのだろうか。

　そのあたりが気になった千歳であるが、彼女がどうこういう問題でもないだろう。

「バンド作ったら対バンしてね」

「うちらが有名になりすぎる前に来てくれたらね」

　自分の価値はともかく、ノイズの価値については、周囲の環境の変化によって、理解しつつある千歳であった。