　第二章は立ち上げの時はずっと砂原良徳を聞いていたと思う。

　特に2ndアルバム「LOVEBEAT」。

　表題曲がすごいんだよね。テクノだからミニマルで、同じリズム、テンポ、調でずーっと同じところをぐるぐるしているんだけど、実は一小節も同じものが無い。地道に丁寧に音を足し引きしていくうねりだけで一曲聞かせる。一音一音がものすごくストイックに作り込まれていて、強弱やタイミングが神憑り。それが洸一の端正なスケーティングのイメージに重なった。

　“LOVEBEAT”のMVでは幾つもの四角が増減、伸縮を繰り返し、突然立体的になったり弾けたりする。あれが円になったら自在なコンパルソリーというか、一人きりの屋内リンクで勝手気ままに円を描き続ける洸一のスケートの原点だな、という感じがした。

　洸一はフェティシストなんですよ。氷という物質への崇拝がある。二章を書いていて、洸一はヘテロではないかもなという感じはずっとあって、だからといってゲイなのかというとそれもハッキリせず、じゃあアセクシャルか？　いや、そういうの全部いったんおいといて、フェティシストだろう、というのが今のところの私の判断。無機質なフェティシスト。うーん、いかにもキャラクター然としすぎな感はあるが。

　ともかく、テクノだけだとエモが足りない。エモの起伏が無いと、キャラクターに変化を与えられない。

　悩んでいたところ、spotifyがサジェストしてきたのがサカナクションだった。

　私はデビュー当時サカナクションをよく聞いていたのだけど、“バッハの旋律～”あたりからちょっと違うなと感じ、長らく遠ざかっていた。

　確かサカナクションのREMIXを砂原良徳が手掛けていたんだよね。

　それで久しぶりに“ネイティブダンサー”を聞いてみたら、これがドンピシャ。

　またMVの話になってしまうけど、あの踊る足元のスニーカーだけを映すやつ。あれのスケート靴バージョンを書くしかない、絶対に書く、と。そこからはもう一気に書けた。

　サカナクションの音楽は、書きあぐねていた私のまさに救世主で、一曲一曲が本当に第二章に深く根付いている。それもあって、二章のエピソードタイトルにはサカナクション由来のものが多い。「ルーキー」、「ネイティブスケーター」（ネイティブダンサー）、「旧世界」（新宝島）、「二年」（years）あたりがそうかな。

　一番深くインスピレーションを受けたのは、“ミュージック”という曲である。あれが無ければ私は橋の上で川の流れを見つめながら、涙をこぼしてワガママな自分のスケートを取り戻しに行く洸一を生み出すことはできなかった。というわけで、これからあの場面を読む人は是非“ミュージック”を脳内で流してください。

　……というのは嘘で（？）、あそこで実際に洸一自身の脳内で流れているのはbjorkの“I've seen it all”である。

　洸一のフリープログラムがbjorkというのは、自分でも意外な着地点だった。

　フィギュアスケート小説を書こうと思った当初から、いつか絶対にbjorkをプログラムに使うスケーターを出したいと思っていたけど、そのイメージはほとんど女性だった。bjork自体、すごく女性性が強いアーティストだし。「ダンサー・イン・ザ・ダーク」という陰鬱な映画も、女子スケーターが主人公のセルマを演じるならまあアリかなという感じで。でも、“I've seen it all”のbjorkの声の伸びは本当にすごいんだよね。あのどこまでも伸びていく声に、洸一のスケーティングを重ねたいと思った。リンク一面使ってイーグルで滑り抜けてくれよ、と。“Cvalda”のタップダンスっぽい動きも氷上で映えそうだしね。

　余談だが洸一のエキシビは“Hyper-ballad”という裏設定がある。暗闇の中、色とりどりのネオンがぱちぱち光って、そこをシンプルな衣装を着た洸一が駆け抜けていく、それもジャンプ無しでひたすらスケーティングで魅せる、そういうイメージがすごくある。刀麻はどっちかというとLFOの“Freak”とマッシュアップしたバージョン。VOLTAツアーのやつ。だから何という話だけど。そもそもここ自体が、だから何という話をする場なので……。