うるうる音楽詩編集

第6話 『スターバト・マーテル』 ロッシーニ

　これは「うるうる」なのでしょうか？

　そうした疑問は、作曲家自身が持っていたようですし、宗教音楽らしくないという批判も、きっと当初からあったことでしょう。

　イタリアオペラのようだ！　と。

　『悲しみの聖母』

　それでも、この作品は傑作です。

　音楽は、演奏の在り方によっても大きく変わるのです。

　カルロ・マリア・ジュリーニさま指揮による録音が出た時、それまでの演奏様式が一変する事態になったようです。

　オペラ的と言われて、やや軽いイメージもあったこの作品が、交響曲的な重厚さと、どっしりとした風格を持ち、本来の恐るべき姿が現れたのです。

　導入部の「悲しみの聖母はたたずみ」からしてそうです。

　暗く深い淵から這い上がって来る合唱。

　それを受けて、確かにイタリアオペラ的ではあるものの、深刻な表情のソロ。

　『悲しみに沈める聖母は　涙にむせび・・・』

　という冒頭が、真実味を持って迫ってきます。

　子供を失った母であれば、別に聖母ではなくても、悲しみは同じでしょう。

　交通事故でも、無差別殺人でも、内戦でも。過労死でも。

　この演奏では、古典的で、しかもやや独特な宗教音楽、という枠組みを超えて、もっと広範な世界に目が向いているのです。

　第２曲のテナーのアリアは、クラシック音楽ファンにとっては、常識の範囲の有名曲です。

　しかし、この録音以前にあった、例えば、フリッチャイ様の名録音の場合とも、音楽の在り方が大幅に変わっています。

　テンポがぐっと落ちて、より深く内容が描かれています。

　それは、歌手の上手さがどうこうというのではありません。

　いやあ、でも、これが、いいのです！

　で、そのあとちょっと飛ばしてまして、『終曲』。

　かっこいいです。

　最後はもう、「うるうる」というよりは、「うきうき」と言ったほうが良いくらいに、胸が高鳴る気がいたします。

　実のところ、なにか、肩に背負った重荷を、一気にぶっ飛ばしてくれて、スカッ！とした気分にもなります。

　でも、テキストの内容はあくまで、「うるうる」です。

　キリストさまの磔が描かれるなど、悲惨な内容を持っています。

　こうした、おそらく『事実』に対する、信者の方と、そうではない、ぼくのような人間の、受け取り方には違いがあるのでしょうか？

　そこは、確かに個人の心の問題ではあります。

　しかしながら、例えば、働き過ぎや、何かの問題で自殺に至るのも、また自殺までは行かなくても、社会から抹殺されてしまうのも、多くの場合、結局のところは、磔に等しいものではないでしょうか？

　まあ、そこまで考えたら、この音楽は、もう少し、楽観的なような気もいたします。

　でも、なにかを考えさせてしまう、不思議な傑作です。