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語源百景 歌舞伎篇 ②「十八番」を「おはこ」と読む理由

　歌舞伎から生まれた言葉を紹介する今回のシリーズ。

　第一回目は、主に役者から発生した表現を紹介しました。

　第二回目となる今回は、それ以外の場所に目を向けてみたいと思います。

　今回のサブタイにもなった「十八番（おはこ）」は、得意とする技や芸を意味する言葉として頻繁に使われています。しかしなぜ「十八番（じゅうはちばん）」を「おはこ」と読むのか、答えられる方は少ないのではないでしょうか。

　そもそも「十八番（おはこ）」は、「歌舞伎（かぶき）十八番（じゅうはちばん）」から発生した表現です。

　天保（てんぽう）3年、七代目市川（いちかわ）團十郎（だんじゅうろう）は、歌舞伎の演目から18の作品を選出します。

　選ばれたのは、歴代の團十郎（だんじゅうろう）が得意とした演目でした。また各演目には、歴代の團十郎（だんじゅうろう）が初演を務めたと言う共通点があります。

　市川（いちかわ）團十郎（だんじゅうろう）の家系は歌舞伎を代表する名門で、伝統芸能に興味のない方にも広く名前を知られています。

　歴史も古く、初代團十郎（だんじゅうろう）は1660年に誕生した人物です。初代もまた江戸随一の人気を誇る名優で、荒事（あらごと）と呼ばれる豪快な演技（または役柄）を確立したことでも知られています。

　七代目團十郎（だんじゅうろう）は寛政（かんせい）3年（1791年）の生まれで、以前紹介した鶴屋（つるや）南北（なんぼく）とも縁の深い役者です。「東海道（とうかいどう）四谷（よつや）怪談（かいだん）」の初演では、お岩さんの夫である民谷（たみや）伊右衛門（いえもん）を演じました。

　後に七代目團十郎（だんじゅうろう）は、18の演目を「歌舞伎（かぶき）十八番（じゅうはちばん）」と名付けます。

「十八番（じゅうはちばん）」の幾つかは歌舞伎の代表的な演目で、現在でも度々上演されています。今回はとりあえず、各演目の題名だけを紹介したいと思います。

　①不破（ふわ）　②鳴神（なるかみ）　③暫（しばらく）　④不動（ふどう）　⑤嫐（うわなり）　⑥象引（ぞうひき）　⑦勧進帳（かんじんちょう）　⑧助六（すけろく）

　⑨押戻（おしもどし）　⑩外郎売（ういろううり）　⑪矢（や）の根（ね）　⑫関羽（かんう）　⑬景清（かげきよ）　⑭七（なな）つ面（めん）　⑮毛（け）抜（ぬ）き　⑯解脱（げだつ）

　⑰蛇柳（じゃやなぎ）　⑱鎌髭（かまひげ）

　初代のみならず、代々の市川（いちかわ）團十郎（だんじゅうろう）は荒事（あらごと）を得意としていました。その関係上、「十八番（じゅうはちばん）」で歴代の團十郎（だんじゅうろう）が演じた役柄は、ほぼ超人的な豪傑です。

　團十郎（だんじゅうろう）のお家芸である「十八番（じゅうはちばん）」は、やがて「得意とする事柄」と言う意味として使われるようになりました。

「十八番（じゅうはちばん）」を「おはこ」と読む理由には諸説あり、真相は判然としません。

　一説によると、團十郎（だんじゅうろう）の家系では、「十八番（じゅうはちばん）」の台本を「箱」に入れて保存していたと言います。その内に「御箱（おはこ）」は台本そのものを指す言葉になり、「十八番（じゅうはちばん）」も「おはこ」と読まれるようになったそうです。

　また「十八番（おはこ）」には、「箱（はこ）書（が）き」が由来になったと言う説もあります。

「箱（はこ）書（が）き」とは骨董品の箱に書かれた署名のことで、中身が本物である証明になっています。つまり「十八番（おはこ）」の「箱（はこ）」には「本物」と言う意味があり、團十郎（だんじゅうろう）の芸が極めて優れていることを物語っているそうです。

「十八番（おはこ）」と対極の意味で使われる言葉に、「茶番」があります。

　これもまた歌舞伎を語源にする言葉で、元々は楽屋でお茶くみをする役者を指していました。彼等には馬鹿馬鹿しい余興を見せる習わしがあり、転じて下らない行為を「茶番」と呼ぶようになったそうです。

　さて物語を茶番呼ばわりされないためには、どんでん返しを用意する必要があります。

　この「どんでん返し」も、元々は歌舞伎の舞台装置を指す言葉でした。

　一般に「どんでん返し」と言えば、物語を大きく覆（くつがえ）す展開を指します。

　歌舞伎の「どんでん返し」もまた、舞台上を一変させる仕掛けです。具体的には場面転換に使われる手法で、江戸時代から観客を沸かせてきました。

　簡単に説明すると、舞台には「Ｌ」の形をした背景が置かれています。「Ｌ」はわざと倒れるように作られており、底の部分にも背景が描かれています。

　時が来ると、「Ｌ」を後ろに倒し、底の部分を観客席と向き合わせます。当然、今まで舞台上にあった背景は消え、観客の前には全く別の場面が現れることになります。

「Ｌ」が倒れる際、劇場には太鼓の音が鳴り渡ります。嘘のような話ですが、「どんでん返し」の「どんでん」とは、この音のことを指しているそうです。

　一方で、「Ｌ」が倒れる時の大きな音を意味していると言う説もあり、真相は判然としません。どちらにせよ、「どんでん」が音から来ていることに間違いはないようです。

　終わりを意味する「幕切れ」も、歌舞伎を語源にする言葉です。

　歌舞伎の公演では、一つの場面が終わるごとに幕を閉じます。

　本来、「幕切れ」とはこの瞬間を指す言葉で、「場面の終わり」であることから「最後」と言う意味で使われるようになったそうです。

　ちなみに「幕の内弁当」の「幕の内」にも、歌舞伎が語源と言う説があります。

　芝居の世界では一つの場面が終わり、幕が閉じている間を「幕間（まくあい）」と呼びます。

　幕間（まくあい）には「幕の内」と言う呼び方もあり、舞台裏では次の場面の準備が進められています。また観客の休憩時間でもあり、食事を済ませる方も少なくありません。

「幕の内」に食べる「弁当」は、いつしか「幕の内弁当」と呼ばれるようになりました。現在でも歌舞伎座では、幕間（まくあい）に食事を摂（と）ることが出来ます。幕間（まくあい）に限り、劇場内の席で弁当を食べることも可能です。

　こと歌舞伎と言うと、厳格なイメージがあります。しかし実際のところは、ポップコーン片手に見る映画とそう遠くはないのかも知れません。

　二回に渡ってお届けした今回のシリーズ、お楽しみ頂けたでしょうか。

　とかく語源には諸説あることが多く、作者も毎度泣かされています。神話、中国、歌舞伎と続いた語源シリーズ、次回は何に苦しめられることやら……。

　　参考資料：面白いほどよくわかる歌舞伎

　　　　　　　　　　　　宗方翔著　（株）日本文芸社刊

　　　　　　　ことばの道草

　　　　　　　　　　　　岩波書店辞典編集部編　（株）岩波書店刊

　　　　　　　暮らしのことば　語源辞典

　　　　　　　　　　　　山口佳紀編　講談社刊

　　　　　　　文化デジタルライブラリー

　　　　　　　　　　　　http://www2.ntj.jac.go.jp/dglib/