小生とカクヨム

映画鑑賞『君の名は。（BD）』（超ネタバレ）

　小生の『気力』も良くなり、やっと『君の名。』を見ることができました。

　相変わらず世間の流行を無視するスタイル。きゃーかっこいい。

　嘘です。

　個人的に映画館で見ないだけです（汗）

　というわけでアニメ映画『君の名は。』の感想です。

　諸事情により『超ネタバレ』ですので、見ていない方は帰れや。

　ちなみに正直な感想ですので、それが嫌いな方もお帰りください（笑顔）

　では、どぞー。

――――

　テレビで様々なシーンが放送されたということもあり、序盤で物語の骨格がほぼ理解出来てしまった。ネタバレである。

もともと『入れ替わり』という設定で出来ることはあまり多くない。少しでも勘の鋭い視聴者ならば、『入れ替わり』という言葉だけでこの『設定』を察知していただろう。

　そもそも『違う場所に暮らす男女二人が不思議な力で繋がる』という作品は多い。

　なので『君の名は。』という映画のシナリオに驚くべきところは少ない。

　むしろこの作品のシナリオは『破綻寸前』と言ってもいいだろう。

　主人公二人が恋に落ちていく過程もダイジェストなので説明不足。ＳＦ（ファンタジー）要素も作中でほとんど説明されないため、設定的に破綻していると感じるところも多い。

　ある程度は『想像力』で補うことは出来るが、それでも『情報量』が足りていないため、確定できる部分は少ない。客観的にストーリーだけを追えば『どうしてこの映画がメガヒットしたのか分からない』ほどである。

　だが、全てを見終えた小生の感想は『とても面白かった』というものだった。

　それどころか心の中に『ナニカ』が残るような物語だと感じた。

　不思議である。

　確かにこの作品の『シナリオ』自体はあまり褒めることが出来ないと思う。

　単純だけど分かり難いし、説明不足である。

　しかし、物語として『完全に破綻している』わけではない。

　おそらく視聴した多くの人々がこの物語は、

『立花瀧と宮水三葉のラブストーリー』

　ということを理解しているはずだろう。

　例え『恋愛部分』が省略されていたとしても、そのことは理解できると思う。

　そして、それこそがこの『物語の根幹』であり、視聴者がそれを理解していれば物語が『破綻』しないのである。

　構造的には『シン・ゴジラ』に近い。

　もっとも性質は真逆である。

『シン・ゴジラ』が『情報過多』でも理解できるように製作されているのに対して、『君の名は。』という作品は『情報不足』でも理解できるように製作されているのである。更に楽しむためには『想像力』を利用しろという部分も似ている。

　おそらくこの作品は序盤で先の展開が『ネタバレしても構わない』という構造になっている。テレビで映像をガンガン流しまくったのも、そういう理由もあったのだと思う。

　この作品が『立花瀧と宮水三葉のラブストーリー』にも関わらず、互いの距離を縮めるシーンがダイジェストになっているのは、それでも『視聴者が理解できる』と製作した人間が理解しているからだろう。

　ＳＦ（ファンタジー）要素を詳しく説明しないのも、『この作品でその理屈は重要ではない。察しろ』という製作者のメッセージだと思われる。断片的な情報から『想像』できないわけではないが、それはこの物語の『本質』ではないということだ。

　だが、例え視聴者が『立花瀧と宮水三葉のラブストーリー』だったと理解しても、その過程をきちんと描かないこの物語が面白くなるとは考え難い。

　むしろ『立花瀧と宮水三葉のラブストーリー』だからこそ、その過程をきちんと描くことが大切なはずである。作中でそれを描かなかったために、展開的に唐突に感じる部分もあった。それは製作者側も間違いなく分かっていたと思う。

　それなのにその『重要な部分』すら省略したのは、この映画は『立花瀧と宮水三葉のラブストーリー』なのだが、それは『二人が愛を育む物語』ではなく、『二人が本当に出会うまでの物語』だからだと思う。

　つまり、この物語の中心となっているのは『出会えない二人』という要素であり、その部分を作中できちんと描くことによって、この物語はきちんと成立していると推測することができる。

　もっとも物語が成立していても、全体的に『情報量』が少ないため、主人公たちが何を考えているのか理解できない部分も多く、感情移入がし難い作品だと感じた。主人公たちが『どんな環境で生きているのか』という部分すら分かり辛い。

　これは感情移入型（読者）である小生にとっては大問題だった。感情移入ができないというのは主人公たちのことを理解できていないということだ。

　それは物語を楽しむうえでの『距離』となることが多く、最終的には物語に置いていかれてしまうという『ぽかーん現象』が高確率で発生してしまう。実際、ちょっとだけ発生した。

　だが、ちょっとだけ置いてかれながらも、小生はいつの間にか主人公たちのことを『応援している自分』に気付く。完全に感情移入できないという壁を感じながらも、『この二人に幸福な結末を』と願い、傍観者として見守っている小生がいた。

『この作品はセカイ系である』という意見をネットで見かけたが、小生は違うと思った。物語の中で多くの人間が死ぬ。それは主人公たちにとっては大きな悲劇なのだが、それだけに過ぎない。

　なぜなら、例え悲劇を回避できなくとも『セカイは終わらない』からである。

　セカイから見ればよくある悲劇。数年後に忘れ去られていく日常。

　人間というのは傲慢な生き物である。

　どんな悲劇でも自分と関係ないならばすぐに忘れることができる。

　それでも『立花瀧』にはそれが許せなかった。

　いや、彼は一度悲劇を忘れる側の人間だった。

　だが、『入れ替わり』によって『そこに暮らす人々』知ってしまった彼には、その悲劇が『テレビの向こうにある現実』ではなくなってしまった。

　だからこそ自分の正気すら疑いながらも、もう一度出会うために奇跡を望んだ。

『宮水三葉』だけではなく、彼が知ってしまった人々を助けるために。

　もっとも、この作品ではその肝心の結末すら省いている。

『宮水三葉』がどうやって『父親を説得したのか』という部分も描かれない。

『その後がどうなったのか』という部分も曖昧なまま物語は終わる。

　描かない部分は徹底的に省き、『立花瀧と宮水三葉のラブストーリー』という部分に焦点を当て続けるのが、この作品の特徴なのである。描かれない部分は徹底的に想像にお任せしますというスタイルなのだ。

　そこに『素晴らしい映像』と『感情的なキャラクターの表情』、『物語を盛り上げる音楽』を加えることによって、一見破綻している物語が『面白い物語』として成立しているという絶妙なバランス感覚が読み取れる。

　更に悲劇を乗り越えても、なかなか出会えないという演出が物語を最後まで盛り上げる。そのことからもこの作品が『二人が本当に出会うまでの物語』であると推測できるだろう。

　シナリオにダイジェスト感があるにも関わらず、最終的には心に残る作品となったのは『着眼点』がきちんとしているからだと思う。

　描くべき部分をきちんと描き、省くべき箇所を省く。

　視聴者は世界の全て見ているわけではない。

　登場人物の『人生の一部』を観測しているに過ぎないのだ。

　だからこそ物語というのは『何を見せたいのか』ということが重要になってくる。

　たぶん『君の名は。』という作品はそれを視聴者にきちんと見せたのだと思う。

　『けっして世界の命運なんて背負わない。一組の男女が出会うまでの物語』

　小生はそう感じた。

――――

　うわーん、なげーよ（泣）

　見る前はもっと単純な物語だと思っていたのに、『なぜ面白かったのか？』ということを考えると複雑になる物語なんですよ（大泣）

　この作品でもっとも優れているのは『物語の見せ方』という部分でしょう。

　それは『君の名は。』というタイトルの素晴らしさからも想像できます。

　最後まで見終えればこの物語のタイトルは『君の名は。』しかないと確信できるわけです。良い作品というのは見終えた後にタイトルの素晴らしさに感動することが多いんですヨ。

　映像の美しさも素晴らしいと思いました。

　ジブリの映像はどこか懐かしさを感じますが、『君の名は。』は美しさを感じました。どちらも素晴らしいですが、感じるものが違うということで。

　キャラクターの表情も好き。

　特に『宮水 三葉』の表情が好きで、『立花 瀧』と会うときの表情は全部良かったです。キャラクターとしてそこまで掘り下げられていないのに、ヒロイン力が高いのはこの表情のせいでしょう。

　うーん、全部は書ききれないので、次回の『君の名は。』考察編に回しましょう。

　＜面白かったです＞