いつもコメントありがとうございます。また、暖かい感謝のお言葉をたまわり、恐縮です。この作品を書いて良かったと思います。

実はこの作品を執筆するにあたり、このエピローグの場面のイメージが最初に浮かびました。作品を読んで下さった方程、「人間フランツ」を知り、彼に感情移入する程に、この石碑の文言は「皮肉」に見える。「親の影に生涯覆われた２世の悲哀」の象徴ではないか？という思いは強まると思います。

私もフランツという人物に興味を持ち始めた頃に、この石碑の文言を読んで、気の毒な人物の印象を覚えました。一般の音楽ファンにはおそらくそういうややステレオタイプなイメージでフランツを捉える方も少なくないと思います。日本語で出ている評伝自体は少ないですが、多くは「ジュニアの悲哀」のトーンが多いです。

このエピローグを彼の人生を知った上で読んだ時の感想は、
私が知っているフランツはそうではない、全然わかってない人が考えた文言だ。「歴史の皮肉」という捉え方をするのは自然です。
一方で、最晩年の父を祝う音楽会を病身を押して開催するという使命感、手紙にはW.A.Mozartと署名していることも結構あり、「モーツァルトブランド」の継承者としての役割は役割で、父を敬愛する気持ちとともに果たしていた節もあり、案外器用に立ち回ることもできたのでは？と調べれば調べる程、人間の複雑さを感じることになりました。

どのように解釈するかも、正解はなく、解説も要らない。そう考えた結果あのようにしました。
この辺の作者としての思いは、あとがきでも述べたいと思います。

コメントありがとうございます。私も今回の作品執筆にあたり、フランツの周辺情報をいろいろと調べていくなかで、まさに血縁によらない系譜が続いたこと、フランツが人の育成に自らの適性を見出すことで、生き方を定めることができたのだと思いました。父にも弟子はいましたが、弟子の育成や教えの継続性、リヴィウで今も顕彰されるという点では父にはできないことを成し遂げたのだと思います。

佐藤様
ご愛読ありがとうございます。
いつもながらの深い洞察に感銘を受けました。
5/22の近況ノートに書いた大発見というのが、実はこの演奏会の開催を裏付ける手紙であり、作品中のフランツからの手紙の表現等も実際の手紙の内容に基づいています。この手紙、彼の最後の年のものであり、ウィーンで父をたたえるための演奏会を必死に準備している様子がうかがえます。
※史実では、1838にヨゼフィーネ一家とレンベルクからウィーンに移住してるようです。
「モーツァルトブランド」はやはり絶大だったのだと思いますが、意気に感じた仲間が手紙の呼びかけに即座に集まり、実現に至ったというのもドラマチックな史実からの着想です。
しかも、この手紙ではＷ．Ａ．ＭＯＺＡＲＴと署名しています。
これは、ある意味ブランドの版権を有する者としてのサインかもしれません。
弟子の育成に自らの適性を見出し、自分の音を掴んだとしても、父の存在は生涯誇りとして、あるいは自分のアイデンティティとして拘り続けたのかもしれません。その陰り自体が彼の作品の特徴になっているとも思います。
前章での「精神的な和解」を経て、その「和解」をどのように「実践」していたのか。
が覗える章ともいえるのではないでしょうか。
ステレオタイプな父の影に苦しみ続けた生涯というよりは、父は意識せざるを得ないが、適度に折り合いがつけられるようになり、また周囲が期待する「モーツァルト氏」としての役割も果たせる様になっていたのではないかと私は思っています。

佐藤さま
いつもご愛読戴きありがとうございます。
フランツは、ガリツィアという辺境に拠点を移しながらも、愛憎半ばするウィーンの動向は気になっていたのでは？と思いました。音楽家という流行に敏感にならざるを得ない職業故もあったでしょうし、生粋のウィーン子であるフランツには気になる「故郷」だったと考えました。
ヴァンハルに会いにいったのも、こんな頃だったのかもしれません。
シューベルトはモーツァルトを尊敬していたので、その息子であるフランツは気になる存在でしたでしょうし、性格的にも合ったのではないでしょうか。時代はロマン派に向かう頃であることを改めて認識すると、他のビッグネームを出したくもなりましたが、話が拡散しそうだったので、ここはシューベルトに留めておきました。
キャラクターや音楽性は父よりもヴァンハルやシューベルトに近いのかもしれないというのは同意見です。

渋谷さま
これまた過分なお言葉に感激しています。緻密な描写で全てを描き尽くす作風ではなく、映画原作ぐらいのイメージを持って書いていますので、そこは狙い通りかもしれません。
まだ彼の人生にはドラマがあります。
完走迄お付き合い下されば幸いです。

ネタバレぽくなりますが、この辺史実から着想しています。

渋谷さま
はい！実は伏線があって少年期のフランツが書いた歌曲はまだ時代が早すぎた。この頃に漸くシューベルトの歌曲でそのジャンルも注目を集めた。
フランツの作品は早すぎたのかも。
シューベルトはサリエリにも師事していたことがあったので、交流があってもおかしくないと考えたのと、何となくナイーブなところが性格も合いそうだな。と。

渋谷さま
とっても嬉しいコメントありがとうございます。
フランツ・クサーファーの存在はモーツァルト好きがその名を知っているぐらいで、ちゃんとした日本語の文献は乏しい中、自分で読んでみたい作品をめざしています。
余白も多い人物なので、フィクションも含みますが、史実はリスペクトしているので、ある程度安心してお読み戴けると思います。
父の名に隠れた人生で片付けてしまうのは惜しい人物です。
近況ノートに関連作品や豆知識も載せて小さなメディアリミックスも試みていますので、作品と併せてお楽しみ下さい。

佐藤さま
ヴァンハルに続き、フランツの物語もご愛読戴きありがとうございます。
前章で体験したことがフランツの心境にも大きな影を落としたことでしょう。
父の影から離れたい。だが、父を失いたくない。
父に似ていれば、流石血筋だ。
だが似ているが父程ではないと言われ、父と違う作風にすれば、モーツァルトらしくないと言われるとすれば、モーツァルトらしさも残しつつオリジナリティを発揮せねばならない。
針の穴を通すような狭いストライクゾーンを狙うことが課される様な創作は尋常ではない苦労があったのではないでしょうか。
ヨゼフィーネの言葉、若者の純粋な気持ち、音そのものからは離れられない音楽家の定め、それらが死せる父と向き合おうとさせたのでしょうか。

佐藤様
ご愛読ありがとうございます。
雑音が少ない時代であるからこそ、音にシビアに向き合うことも出来たのかもしれませんね。
まして純粋な子どもの耳。彼女の特異な才能の萌芽ともいえるかもしれません。

佐藤様
こちらの作品も読んでいただきありがとうございます。
現代にいたる迄名前が知れ渡っている人物はまさに例外中の例外であって、その周囲には綺羅星のごとき才能がいたことを全て述べるには多すぎるものの物語にリアリティを与え、歴史を俯瞰する上で、外せない方々については言及しました。プレイエルなんかはヴァンハルの弟子？とも言われているので、出すと面白いのかもしれませんが、ちょっと話が広がってしまいそうで、入れていません。
ただ、ここに挙げた巨匠たちはそういった作者の意図以前に「チーム・モーツァルト」として遺族たちを支えようと事実懸命だった様子はあったようで、英才教育の極地ですね。当時既にそれだけの評価を得ていた父モーツァルトであったが故、フランツの重荷もまた想像を絶するものはあったことでしょう。