場面がかなりイメージしやすくて楽しく読めました！

人物の視線や立ち位置、光の使い方などが具体的なので、
「実際に漫画になったらこんなコマになりそう」と想像しながら読めて、面白かったです。

特にゲルトルートと少女の距離感が、台詞だけでなく仕草や表情でも伝わってくる感じが印象に残りました。

演奏のシーンが特に心に迫るものがあっていいですね。ジゼルの可愛さに惑わされます。２人が永遠に途切れることのない血で繋がっているようでに感じられました。個人的には漫画になったらいいなぁと思っております。

拝読いたしました。作品の感想をお伝えします。
漫画原作については知識が浅く、今朝調べた程度なので、的外れなものがありましたら読み流して下さい。

冒頭のシーンから一気に引き込まれ、あっという間にゲルトルートに興味を持ちました。
読み進めていくうちに彼女の姿形が鮮やかに浮かび、古い友人のような錯覚さえありました。

作者様の描写力の高さにはただただ舌を巻くばかりです。挙げればきりがありませんが、たとえば以下の描写です。

――馬車の車輪の形にくぼみができて水たまりを作っている石畳
　二輪の小型馬車（乗り合い馬車）が激しく行き交う。
　朝が来ても薄暗い倫敦の霧。その先から声を上げて新聞を売りに歩いているニュースボーイ。
「タイムズ紙だ！　今日の大ニュース！　また、教会で銃撃事件だ！」

とても読みやすく、ひっかかることなく頭に入ってくるのに、目の前にハッキリと映像が浮かびました。まるで映画のワンシーンを見ているかのようでした。

情景の書き込みが緻密なため、一文一文読むのが楽しく、この文体は癖になりそうです。
再読した際には※文の情報がより生きて、物語世界により深く潜り込むことができました。

会話文や行動描写が洗練されていますね。それだけでキャラクターの心情がしっかり伝わってきます。
特に印象に残っているのは次の一文です。

――「お姉ちゃんの血。甘くてジャリジャリする。シュガープラムより大好きだよ。お姉ちゃん」

私の内に眠っていた嗜好にはじめて会ったかのようで、戸惑ってしまったほどです。セリフ一つ一つの鋭さは、物書きとして学ぶところがたくさんありました。

また、心理描写も大変すばらしかったです。
白い少女を受け入れるかどうか悩むゲルトルートの葛藤が切なくも美しく、何度も感情を揺さぶられました。
ラストシーンは「どうなってしまうのだろう」とドキドキしましたが、読了後には深い余韻があり、次の行動に移れなかったくらいです。

以上になります。
素敵な作品に巡り会えたことに、心より感謝申し上げます。
今後のご執筆も、陰ながら応援しております。

こんにちは。
企画参加ありがとうございます。

漫画にするにはこんなに情報量がいるんですね。知らなかった。

2話まで拝読しました。
感想をご希望とのことですが、私自身は漫画原作形式に明るくないため、的外れな部分がありましたらご容赦ください。
まずどういうコマ割りを意図しているのか、どのように見せたいのかというビジョンがしっかりしているな、という印象を受けました。
一方で、血の海でありながら「耽美」、「踏み外した感じ」といった指示については、その「耽美さ」や「踏み外した感じ」が具体的にどのような光景なのか、作者様ご自身の表現として、一歩踏み込んで読んでみたかったです。

　作品背景や戦闘描写は作り込まれてて感心しました。ただ申し訳無いですが、このような特殊な形式の作品の感想を見ず知らずの人間に求めるのは、良識を疑います。
　
　感想は不要です。

この第5話は、原作でも大きな転換点でしたが、漫画シナリオ版では**「探知機」が「相棒」になり、最後に「ジゼル」になるまでが全部“手をつなぐ”動作で繋がっている**のがとても綺麗です。暗闇の中で恋人繋ぎのまま死のワルツを踊る場面は、二人でなければ成立しない戦闘そのものが、そのまま関係性の証明になっていて格好いいですね。
とりわけ、散弾をつまむジゼルと、シュガープラムを食べる生前の妹を同じ構図で重ねた直後に「……ジゼル」が漏れる流れが強烈です。ここまで漫画版では「観察して妹を作る」怖さを丁寧に積み上げてきただけに、その偽物を承知でゲルトルートの側から名前を与えてしまう瞬間が、原作以上にはっきりした“陥落”として見えました。
そして最後の手つなぎが、戦うためではなく「二人で行く」ためのものになる。この版がここで一区切りになる原型を知っているぶん、「共犯者の夜明け」という題がそのまま一枚の絵になったようで、とても好きです。

原作でも美しかった「無音のカノン」ですが、漫画シナリオになると、ここはかなり強い回になりますね。特にP22〜24で、白い少女と生前のジゼルを同じ構図で重ね、その先に家族四人の幸福な演奏を置くことで、ゲルトルートが何を失い、何に揺さぶられているのかが一気に視覚化されています。
そしてP27〜32の、恍惚から違和感、恐怖、最後には自分まで呼吸を止めてしまう流れが素晴らしいです。「音楽の中の無音」という原作の言葉が、漫画では生者であるゲルトルートが死者へ同調していく絵になることで、より退廃的で危うい美しさを持ったように感じました。
また、出発前の着替えからすでに「黒と白」「姉妹」「互いに結び合う」という構図を積み重ねているので、ラストの「ここにいる人たち、みんな『そう』だよ」が、単なるどんでん返しではなく、二人だけが同じ世界を見始めた瞬間にも見えるのが印象的です。

この第3話は、原作で印象的だった「奇妙な朝食」と「血を与える行為」が、漫画になることでさらに生活と捕食が隣り合っているように見えるのが面白いですね。ベーコンを焼き、紅茶を飲み、食事が終わったら白金の注射器で血を取り分ける――その一連があまりにも静かな日常として続くぶん、「シュガープラムより大好き」という台詞がとても甘く、同時に危うく響きます。
特に好きなのは、ジゼルの視線が胸元から腕、手へと移っていくP19と、血を飲んだあとには今度はゲルトルートの視線や汗、呼吸、影まで観察していくP32-33です。原作でもあった“観察”が漫画版では視線の連続としてはっきり可視化されていて、彼女が求めているのは血だけではなく、ゲルトルートという存在そのものなのだと感じられました。
そして最後、仕事へ逃げ込もうとするゲルトルートが、結局また鎖を目で辿ってジゼルを見てしまう。この版では「鎖」が本当に毎話少しずつ意味を変えていて、そこがとても綺麗です。

原作でも印象的だった「嘘」の回ですが、漫画シナリオになると、ジゼルがゲルトルートを攻略していく怖さがぐっと前面に出ていますね。とりわけ「泣け」と命じられて涙なしの名演技をし、父親世代の警官を瞬時に選んで懐柔するところから、P25の無機質な観察眼、そして妹の仕草を意図的に再現する流れまでが繋がっていて、「完璧な妹」が偶然ではなく彼女自身の選択によって作られていくのが面白いです。
一方で、鎖が拘束具でありながら、ジゼルが引けばゲルトルートまで動いてしまう「二人をつなぐ線」として絵になるのが素晴らしいですね。原作で象徴的だった「どちらが繋がれているのか」が、漫画では説明せずとも画面そのものに現れていて、P34の拒絶する言葉とは逆に手を強く握ってしまうゲルトルートがとても好きです。
そして最後の「次は何を食べよっか」は、原作以上に耳元で囁く構図が効いていて、可愛らしいのに完全に懐へ入り込まれてしまったような余韻があります。

原作を知ったうえで読むと、漫画版は「ゲルトルートが見てしまったもの」を読者にも強制的に見せる構成になっているのが印象的でした。特にバッグを「殺すための左側／人間として生きるための右側」に分け、そこからジゼルの日記と写真が消えて、あの純白の“ジゼル”が現れる流れは、文章版以上に「彼女はゲルトルートを観察し、記憶し、妹になった」という怖さと美しさが伝わってきます。
そしてP30-31の、鎖に繋がれた吸血鬼なのに宗教画の天使のように降臨する見開きが素晴らしいですね。原作で感じた「砂糖菓子のような美しさ」が、漫画では黒いゲルトルート／白いジゼル、跪く者／立つ者、狩人／鎖に繋がれた怪物という幾重もの逆転として視覚化されていて、この二人がやがてどちらに繋がれているのかわからなくなる物語だと知っているぶん、強烈に響きました。
最後が「鎖はどちらの首にある」ではなく、懺悔するようなゲルトルートの絵で閉じるのも面白いです。漫画版では第一話の時点から、これは怪物に惑わされた狩人の話だけではなく、罪悪感を抱えたゲルトルートが自分の“救い”を見つけてしまう物語なのだ、という見え方が強くなったように感じました。

人物、舞台、時代を漫画として見せようというイメージが伝わってくる原作だったと思います。
実際に漫画になった形を見てみたいですね。

食事シーンで登場人物のバックボーンを匂わせるところがいいですね。

迫力のある戦闘シーンから始まり、セリフで説明するのではなく絵で見せようとするコンセプトの伝わってくるよい漫画原作ですね。